Em 2025, o estilo boho volta a ganhar destaque nas ruas e nas passarelas, conquistando quem busca um visual aut&ecirc;ntico, confort&aacute;vel e repleto de personalidade. Inspirado na cultura bo&ecirc;mia e fortemente influenciado pelos anos 1970, o boho combina pe&ccedil;as fluidas, estampas vibrantes e acess&oacute;rios artesanais. A est&eacute;tica valoriza o natural, a liberdade de express&atilde;o e a mistura criativa de elementos culturais.
Mais do que uma tend&ecirc;ncia passageira, o boho se reinventa ao incorporar valores contempor&acirc;neos, como a sustentabilidade e o consumo consciente. Em tempos de padroniza&ccedil;&atilde;o digital, ele ressurge como um ref&uacute;gio de originalidade, permitindo que cada pessoa componha looks &uacute;nicos &mdash; fugindo da uniformidade e explorando sua identidade.
A nostalgia dos anos 70 e o desejo por maior liberdade est&eacute;tica tamb&eacute;m impulsionam esse revival, celebrando o esp&iacute;rito livre de uma &eacute;poca marcada pela diversidade e pela express&atilde;o cultural.
A moda segue ciclos, e o boho mostra como um estilo pode retornar com novos significados. Hoje, ele combina influ&ecirc;ncias retr&ocirc; com pe&ccedil;as modernas, funcionando tanto para produ&ccedil;&otilde;es casuais quanto mais sofisticadas. O segredo est&aacute; no equil&iacute;brio: misturar texturas e sobrepor camadas, aliando conforto e criatividade.
Roupas: batas largas, saias longas, vestidos soltos, pantalonas, kimonos, franjas, jaquetas com bordados ou aplica&ccedil;&otilde;es artesanais. Acess&oacute;rios: colares em camadas, bolsas de couro cru, len&ccedil;os estampados, botas de camur&ccedil;a e chap&eacute;us de aba larga. Cores: tons terrosos, bege, laranja queimado, verde oliva e azul escuro. Tecidos: linho, algod&atilde;o, tric&ocirc;, croch&ecirc; e fibras naturais.
Comece aos poucos: uma saia longa combinada com blusa de estampa &eacute;tnica j&aacute; transmite o esp&iacute;rito boho. Misture materiais como croch&ecirc;, couro e renda, aposte em sobreposi&ccedil;&otilde;es e acess&oacute;rios com identidade artesanal. A chave &eacute; buscar equil&iacute;brio entre o cl&aacute;ssico e o moderno, mantendo sempre o toque pessoal em cada look.
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O ano de 2025 tem consolidado as colabora&ccedil;&otilde;es como um dos movimentos mais relevantes do universo fashion. Parcerias inusitadas, reencontros aguardados e alian&ccedil;as estrat&eacute;gicas entre grifes e personalidades seguem ditando tend&ecirc;ncias e movimentando o desejo do p&uacute;blico. A seguir, confira as colabs mais impactantes e comentadas da moda em 2025:
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Roberto Cavalli x SKIMS A marca de Kim Kardashian uniu for&ccedil;as com a grife italiana para criar uma linha de underwear e loungewear com estampas exuberantes, tons terrosos e forte influ&ecirc;ncia do maximalismo mediterr&acirc;neo. Caftans, biqu&iacute;nis e pe&ccedil;as confort&aacute;veis comp&otilde;em a cole&ccedil;&atilde;o, pensada tanto para momentos de lazer quanto para o lifestyle digital.
Balenciaga x PUMA Apresentada na Paris Fashion Week, a parceria entre Balenciaga e PUMA trouxe silhuetas oversized, est&eacute;tica desgastada e elementos de um futurismo dist&oacute;pico. A cole&ccedil;&atilde;o inclui tracksuits, t&ecirc;nis com apar&ecirc;ncia usada e acess&oacute;rios que misturam luxo e streetwear.
Willy Chavarria x Adidas Com forte influ&ecirc;ncia do streetwear latino, a colabora&ccedil;&atilde;o apresenta pe&ccedil;as de alfaiataria relaxada, jaquetas oversized, cal&ccedil;as amplas e camisetas gr&aacute;ficas. A cole&ccedil;&atilde;o ressignifica c&oacute;digos cl&aacute;ssicos da Adidas com um olhar contempor&acirc;neo.
Louis Vuitton x Takashi Murakami Reeditando o ic&ocirc;nico monograma multicolorido dos anos 2000, a nova colabora&ccedil;&atilde;o com o artista japon&ecirc;s atualiza shapes e aposta em acess&oacute;rios voltados para a gera&ccedil;&atilde;o Z. A proposta mant&eacute;m o esp&iacute;rito pop e nost&aacute;lgico, com uma abordagem moderna.
Gigi Hadid x Havaianas A modelo americana, agora embaixadora da marca brasileira, lan&ccedil;ou uma linha de sand&aacute;lias com tons pastel e design minimalista. A cole&ccedil;&atilde;o aposta no estilo californiano e vers&aacute;til, com pe&ccedil;as que transitam do casual ao fashion.
Acne Studios x Moomin A marca escandinava levou os personagens Moomin, criados na Finl&acirc;ndia nos anos 1940, para o universo da moda contempor&acirc;nea. A cole&ccedil;&atilde;o inclui moletons, camisas e jeans com estampas nost&aacute;lgicas, sem abrir m&atilde;o do design minimalista caracter&iacute;stico da Acne Studios.
Isabel Marant x Converse A estilista francesa deu nova cara ao cl&aacute;ssico Chuck Taylor com bordados &eacute;tnicos, tons terrosos e texturas que remetem ao folk chic. Alguns modelos ainda trazem salto embutido, resgatando a est&eacute;tica dos wedge sneakers popularizados por Marant.
Stine Goya x Umbro A dinamarquesa Stine Goya levou sua paleta vibrante e estampas gr&aacute;ficas ao sportswear da Umbro. A colabora&ccedil;&atilde;o une shapes oversized com a ess&ecirc;ncia esportiva, resultando em uma cole&ccedil;&atilde;o que reflete o estilo dos desfiles de Copenhague.
KHY x Dilara Findikoglu A marca de Kylie Jenner se uniu &agrave; estilista brit&acirc;nica para uma linha de pe&ccedil;as com est&eacute;tica dark romance e inspira&ccedil;&atilde;o medieval punk. Corselets, vestidos drapeados e mangas volumosas marcam a cole&ccedil;&atilde;o, voltada para quem busca uma moda ousada e dram&aacute;tica.
Miu Miu x Coco Gauff x New Balance A colabora&ccedil;&atilde;o entre Miu Miu, a tenista Coco Gauff e a New Balance resultou em t&ecirc;nis retr&ocirc;, roupas athleisure e saias plissadas com estilo esportivo. As pe&ccedil;as unem o refinamento da grife italiana ao dinamismo do universo das quadras.
Swarovski x Ariana Grande Inspirada na est&eacute;tica &ldquo;Eternal Sunshine&rdquo; da cantora, a cole&ccedil;&atilde;o de joias traz chokers, brincos e pulseiras com cristais coloridos e formas l&uacute;dicas. O design remete ao pop dos anos 1960 e aposta no brilho maximalista e na energia rom&acirc;ntica.
As colabora&ccedil;&otilde;es de 2025 mostram que mais do que estrat&eacute;gias de marketing, essas parcerias representam conex&otilde;es criativas entre estilos, p&uacute;blicos e universos distintos. E, ao que tudo indica, ainda h&aacute; muito mais por vir.

Uma das marcas de luxo mais valiosas do mundo, a Louis Vuitton foi v&iacute;tima de um ataque hacker em seu site oficial. Segundo informa&ccedil;&otilde;es, dados importantes como nomes, contatos e hist&oacute;rico de compras dos clientes foram violados.
De acordo com a Louis Vuitton, nenhum dado financeiro foi comprometido. Em comunicado enviado aos clientes, a marca afirmou ter notificado as autoridades competentes e refor&ccedil;ado seus sistemas de seguran&ccedil;a. At&eacute; o momento, n&atilde;o h&aacute; evid&ecirc;ncias de que os dados vazados tenham sido usados de forma indevida.
Por fim, a Louis Vuitton lamentou o incidente e prometeu tomar medidas para evitar novos epis&oacute;dios. O caso se junta &agrave;s invas&otilde;es aos sistemas da Louis Vuitton Korea e da Dior. Al&eacute;m disso, outros varejistas de moda, como Marks &amp; Spencer e Harrods, foram alvo de ataques nos &uacute;ltimos meses, levando at&eacute; mesmo ao fechamento tempor&aacute;rio de suas plataformas online.&nbsp;&nbsp;

Se voc&ecirc; quer renovar o visual sem diminuir o comprimento dos fios, a combina&ccedil;&atilde;o de franjas e cortes em camadas &eacute; a aposta certeira para 2025. O estilo vintage voltou com for&ccedil;a e destaca-se por seu caimento leve e aspecto natural, ideal para quem busca frescor e movimento no cabelo.
Nos &uacute;ltimos meses, as buscas por termos como &ldquo;curtain bangs&rdquo;, &ldquo;microfringe&rdquo; e &ldquo;layered haircut&rdquo; dispararam no Google Trends. No Pinterest, os cortes nesse estilo est&atilde;o entre os mais salvos em pastas de beleza. Personalidades como Zendaya, Sabrina Carpenter, Lady Gaga, Bruna Marquezine e Dakota Johnson aderiram &agrave;s franjas leves e camadas suaves, combinando styling descontra&iacute;do e natural.&nbsp;
A coordenadora Nat&aacute;lia Marotta, da Mundial, destaca que o segredo est&aacute; na escolha certa da tesoura: l&acirc;mina lisa (fio navalha) para camadas suaves, e l&acirc;mina com ranhuras (fio laser) para cortes definidos como microfranja. O corte shaggy &ndash; bagun&ccedil;ado e cheio de atitude &ndash; tamb&eacute;m &eacute; destaque, especialmente entre os mais jovens.&nbsp;
Em resumo, os cortes com camadas e franjas unem charme retr&ocirc; e leveza moderna. O estilo coquette, inspirado nos anos 1970, refor&ccedil;a essa tend&ecirc;ncia: &eacute; delicado, rom&acirc;ntico e com toque contempor&acirc;neo.
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As cal&ccedil;as Capri est&atilde;o de volta. Item b&aacute;sico nos arm&aacute;rios das celebs dos anos 2000, com seu comprimento midi caracter&iacute;stico, a pe&ccedil;a divide opini&otilde;es: para alguns, &eacute; um cl&aacute;ssico atemporal, mas para outros um pecado fashion. Confira algumas curiosidades sobre a Capri.
Originalmente populares por &iacute;cones como a atriz Audrey Hepburn nos anos 1950 e Jackie Kennedy na d&eacute;cada seguinte, as cal&ccedil;as Capri ressurgem agora em vers&otilde;es modernizadas, variando entre os tradicionais modelos justos e minimalistas, at&eacute; outras op&ccedil;&otilde;es amplas e com estampas vibrantes.&nbsp;&nbsp;
O grande trunfo da tend&ecirc;ncia em 2025 est&aacute; na forma como as Capri est&atilde;o sendo usadas. Diferentemente dos anos 2000, quando eram frequentemente combinadas com rasteirinhas ou t&ecirc;nis, agora o estilo ganha eleg&acirc;ncia ao ser equilibrado com saltos altos.&nbsp;
Celebridades como Hailey Bieber adotaram o modelo em seus outfits.
<img src="https://gestor-esfera.nvgo.app/assets/e7013b8a-85c2-42cb-9ef0-b218622f4494.webp?width=1000&amp;height=1400" alt="Foto: Reprodu&ccedil;&atilde;o/Backgrind"> 
Seja em vers&otilde;es cl&aacute;ssicas em linho ou em releituras contempor&acirc;neas, o modelo segue como uma aposta ousada para quem quer renovar o visual sem abrir m&atilde;o do charme vintage.
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Adotar um estilo de vida sustent&aacute;vel n&atilde;o significa abrir m&atilde;o do bom gosto. As influenciadoras Kelsey MacDermaid e Becky Wright, conhecidas como &ldquo;The Sorry Girls&rdquo; na internet, mostram que &eacute; poss&iacute;vel unir estilo, economia e consci&ecirc;ncia ambiental por meio do upcycling &mdash; o reaproveitamento criativo de itens usados ou descartados.
MacDermaid idealizou o pr&oacute;prio look de casamento utilizando pe&ccedil;as de segunda m&atilde;o compradas no Facebook Marketplace. J&aacute; Wright decorou sua sala de estar com m&oacute;veis em estilo mid-century modern garimpados em brech&oacute;s. A dupla produz v&iacute;deos ensinando t&eacute;cnicas acess&iacute;veis de reforma e personaliza&ccedil;&atilde;o, incentivando o consumo consciente.
Segundo Jules Lennon, l&iacute;der da iniciativa de moda da Funda&ccedil;&atilde;o Ellen MacArthur, o upcycling &eacute; uma alternativa relevante para reduzir o desperd&iacute;cio e o impacto ambiental da ind&uacute;stria da moda. &ldquo;Nossas pesquisas mostram que, a cada segundo, o equivalente a um caminh&atilde;o de lixo cheio de tecidos &eacute; enviado para aterros ou incinerado&rdquo;, afirma.
O movimento pelo reuso vem crescendo, inclusive com desfiles de moda que incorporam pe&ccedil;as preloved (j&aacute; usadas). Para Lennon, reaproveitar &eacute; ainda melhor que reciclar. &ldquo;Reciclar consome muita energia e reduz o valor do produto&rdquo;, explica. J&aacute; o upcycling aumenta a durabilidade dos itens e diminui a extra&ccedil;&atilde;o de mat&eacute;rias-primas, o consumo de &aacute;gua e o descarte de subst&acirc;ncias qu&iacute;micas.
O professor Marco van Hees, pesquisador de upcycling urbano na Universidade de Ci&ecirc;ncias Aplicadas de Amsterd&atilde;, refor&ccedil;a que reutilizar ajuda a combater o excesso de lixo e a polui&ccedil;&atilde;o. &ldquo;Estamos apenas usando e jogando fora, ou at&eacute; queimando &mdash; o que talvez seja o pior que se pode fazer&rdquo;, alerta.
Mais do que uma pr&aacute;tica ecol&oacute;gica, o upcycling pode aprimorar projetos de design. &ldquo;Comprar de segunda m&atilde;o permite ser mais criativo e ter pe&ccedil;as &uacute;nicas, com hist&oacute;ria e personalidade, diferentes dos ambientes montados com itens padronizados de lojas de departamento&rdquo;, diz Wright.
Para MacDermaid, a paix&atilde;o por brech&oacute;s come&ccedil;ou na faculdade como forma de economizar. Hoje, ela s&oacute; compra roupas usadas. &ldquo;&Eacute; sustent&aacute;vel, acess&iacute;vel e ainda reflete quem somos&rdquo;, afirma. Ela defende que pequenos ajustes j&aacute; fazem diferen&ccedil;a. &ldquo;Uma ida ao alfaiate ou saber costurar o b&aacute;sico pode transformar completamente uma pe&ccedil;a.&rdquo;
O mesmo vale para m&oacute;veis. Trocar puxadores, aplicar papel de parede adesivo ou pintar corretamente s&atilde;o formas simples de renovar. &ldquo;Com o preparo certo, o acabamento fica &oacute;timo e duradouro&rdquo;, garante MacDermaid.
Wright recomenda come&ccedil;ar com algo pequeno, como uma moldura de quadro de brech&oacute;. J&aacute; MacDermaid lembra que ningu&eacute;m precisa ser especialista para come&ccedil;ar. &ldquo;Somos formadas em cinema, n&atilde;o em marcenaria. Aprendemos uma ferramenta por vez. Come&ccedil;ar com uma lixadeira ou uma serra el&eacute;trica j&aacute; leva longe.&rdquo;
O recado das &ldquo;Sorry Girls&rdquo; &eacute; claro: pensar duas vezes antes de descartar ou comprar algo novo pode ser o primeiro passo para uma vida mais criativa, econ&ocirc;mica e sustent&aacute;vel.

Presentes em cole&ccedil;&otilde;es de marcas como Bottega Veneta e Dries Van Noten, as sand&aacute;lias wedge se firmaram como tend&ecirc;ncia no mundo fashion. Mas seu sucesso vai muito al&eacute;m da est&eacute;tica.
Com seu salto anabela, as sand&aacute;lias wedges garantem melhor distribui&ccedil;&atilde;o do peso do corpo em compara&ccedil;&atilde;o com saltos finos ou agulha, tornando-as uma op&ccedil;&atilde;o que garante conforto e estabilidade para quem adora um salto.&nbsp;&nbsp;
Outro ponto forte das wedge &eacute; a sua versatilidade. O cal&ccedil;ado aparece em vers&otilde;es descontra&iacute;das, como as de solado de corda no estilo espadrille, e em vers&otilde;es mais sofisticadas, com acabamentos em couro ou camur&ccedil;a, combinando com um look di&aacute;rio ou at&eacute; mesmo para ocasi&otilde;es especiais.
Com seu status de must-have, express&atilde;o em ingl&ecirc;s usada para as pe&ccedil;as essenciais de se ter no guarda-roupa, as sand&aacute;lias caem bem em qualquer &eacute;poca do ano. E o melhor de tudo: elas se adaptam a diferentes estilos, mas sem perder seu charme caracter&iacute;stico.

Assumir os cabelos brancos &eacute; uma escolha que vem ganhando cada vez mais espa&ccedil;o e pode real&ccedil;ar a beleza natural quando os cuidados certos fazem parte da rotina. Para manter o visual saud&aacute;vel e moderno, &eacute; preciso aten&ccedil;&atilde;o com hidrata&ccedil;&atilde;o, exposi&ccedil;&atilde;o solar, uso de produtos adequados e h&aacute;bitos que v&atilde;o al&eacute;m dos fios.
<h2 data-start="1211" data-end="1258">Pigmento violeta ajuda a manter o tom branco</h2>
Um dos principais desafios para quem adota o visual grisalho &eacute; o amarelamento dos fios, que pode surgir com o tempo. A recomenda&ccedil;&atilde;o &eacute; incluir na rotina shampoos e m&aacute;scaras com pigmento violeta, que atuam na neutraliza&ccedil;&atilde;o dos reflexos indesejados e mant&ecirc;m a cor mais equilibrada e elegante.
Esses produtos devem ser usados com frequ&ecirc;ncia controlada, de acordo com o tipo de cabelo e orienta&ccedil;&atilde;o profissional, para evitar o ressecamento excessivo e manter o equil&iacute;brio da cor.
<h2 data-start="1748" data-end="1795">Prote&ccedil;&atilde;o solar &eacute; essencial na rotina capilar</h2>
A exposi&ccedil;&atilde;o aos raios solares &eacute; um dos fatores que mais contribuem para a altera&ccedil;&atilde;o na cor dos cabelos brancos. Para prevenir o ressecamento e a intensifica&ccedil;&atilde;o do amarelado, &eacute; recomendado o uso de leave-in com prote&ccedil;&atilde;o solar, especialmente em dias de praia, piscina ou atividades ao ar livre.
Al&eacute;m disso, o uso de chap&eacute;us e bon&eacute;s tamb&eacute;m ajuda a reduzir o impacto da radia&ccedil;&atilde;o ultravioleta sobre os fios.
<h2 data-start="2214" data-end="2257">Hidrata&ccedil;&atilde;o regular fortalece e d&aacute; brilho</h2>
Com a redu&ccedil;&atilde;o da melanina, os fios grisalhos tendem a ficar mais &aacute;speros e secos. Por isso, a hidrata&ccedil;&atilde;o semanal com m&aacute;scaras potentes se torna indispens&aacute;vel. Produtos espec&iacute;ficos para cabelos brancos ajudam a recuperar o brilho, a maleabilidade e a vitalidade dos fios.
O acompanhamento com profissionais tamb&eacute;m &eacute; importante para adaptar os tratamentos &agrave;s necessidades espec&iacute;ficas de cada cabelo, garantindo um resultado mais duradouro.
<h2 data-start="2711" data-end="2770">Evitar ferramentas t&eacute;rmicas preserva a estrutura capilar</h2>
O uso frequente de chapinhas, secadores e modeladores pode danificar a estrutura dos fios brancos. Sempre que poss&iacute;vel, &eacute; ideal reduzir o uso de calor. Quando n&atilde;o for poss&iacute;vel evitar, o uso de protetor t&eacute;rmico &eacute; indispens&aacute;vel para proteger a fibra capilar e preservar a sa&uacute;de dos cabelos.
<h2 data-start="3074" data-end="3118">Dicas pr&aacute;ticas para evitar o amarelamento</h2>
Entre os h&aacute;bitos que ajudam a preservar o tom branco natural, est&atilde;o:
<ul data-start="3189" data-end="3518">
<li style="color: rgb(0, 0, 0);" data-start="3189" data-end="3255">
Lavar os cabelos com produtos antirres&iacute;duos periodicamente
</li>
<li style="color: rgb(0, 0, 0);" data-start="3256" data-end="3326">
Proteger os fios do sol com chap&eacute;us e cosm&eacute;ticos com filtro UV
</li>
<li style="color: rgb(0, 0, 0);" data-start="3327" data-end="3380">
Evitar ferramentas t&eacute;rmicas com calor intenso
</li>
<li style="color: rgb(0, 0, 0);" data-start="3381" data-end="3431">
Repor prote&iacute;nas com tratamentos nutritivos
</li>
<li style="color: rgb(0, 0, 0);" data-start="3432" data-end="3518">
Adotar um cronograma capilar com etapas de hidrata&ccedil;&atilde;o, nutri&ccedil;&atilde;o e reconstru&ccedil;&atilde;o
</li>
</ul>
<h2 data-start="3520" data-end="3569">Cuidados com a pele refor&ccedil;am a apar&ecirc;ncia jovem</h2>
Manter a apar&ecirc;ncia jovem com cabelos brancos tamb&eacute;m passa por cuidados com a pele e o estilo de vida. Dormir bem &eacute; fundamental para a renova&ccedil;&atilde;o da pele e redu&ccedil;&atilde;o de sinais de cansa&ccedil;o como olheiras e incha&ccedil;os.
O uso di&aacute;rio de protetor solar evita manchas, rugas e ressecamento, contribuindo para uma apar&ecirc;ncia mais saud&aacute;vel. J&aacute; os cosm&eacute;ticos com col&aacute;geno ajudam na firmeza e elasticidade da pele, al&eacute;m de beneficiar unhas e cabelos.
<h2 data-start="4017" data-end="4062">Alimenta&ccedil;&atilde;o tem papel importante no visual</h2>
A dieta rica em col&aacute;geno tamb&eacute;m &eacute; um ponto importante para manter o aspecto jovial. Alimentos como peixes, carnes magras e gelatina fortalecem os tecidos e contribuem para a firmeza da pele. Em alguns casos, pode ser necess&aacute;rio o uso de suplementos, sempre com orienta&ccedil;&atilde;o m&eacute;dica.
<h2 data-start="4353" data-end="4403">Visual branco pode ser s&iacute;mbolo de autoconfian&ccedil;a</h2>
A ado&ccedil;&atilde;o dos cabelos brancos pode ser um marco de estilo e personalidade, desde que acompanhada por cuidados consistentes. Com hidrata&ccedil;&atilde;o, prote&ccedil;&atilde;o solar, uso de pigmentos adequados e h&aacute;bitos saud&aacute;veis, &eacute; poss&iacute;vel manter cabelos grisalhos saud&aacute;veis, brilhantes e com visual moderno.
Aliado aos cuidados com a pele e &agrave; boa alimenta&ccedil;&atilde;o, o visual grisalho se torna uma escolha consciente, capaz de expressar autenticidade e bem-estar.

A Celine apresentou sua cole&ccedil;&atilde;o de primavera 2026, marcando a estreia de Michael Rider como novo diretor criativo da grife francesa, na v&eacute;spera da Semana de Alta-Costura. O desfile, fora da programa&ccedil;&atilde;o das fashion weeks, celebrou o retorno da marca &agrave;s passarelas com looks femininos e masculinos.
Rider, que trabalhou na maison durante a renomada gest&atilde;o de Phoebe Philo, traz um equil&iacute;brio entre as caracter&iacute;sticas de seus dois antecessores. A influ&ecirc;ncia de Philo &eacute; vis&iacute;vel nas pe&ccedil;as de alfaiataria, enquanto os cortes voltados para a gera&ccedil;&atilde;o Z, que marcaram a dire&ccedil;&atilde;o de Hedi Slimane, tamb&eacute;m est&atilde;o presentes. A cole&ccedil;&atilde;o inclui um toque colegial norte-americano, possivelmente influenciado pela passagem de Rider pela Polo Ralph Lauren, com jeans que variam de slim a superskinny, al&eacute;m de bermudas largas e cal&ccedil;as balloon.
Michael Rider trabalhou na Celine durante os 10 anos da dire&ccedil;&atilde;o criativa de Phoebe Philo e foi designer s&ecirc;nior na Balenciaga de 2004 a 2008. Antes de assumir seu cargo atual em outubro do ano passado, ele liderou a linha feminina da Polo Ralph Lauren desde 2018.
Hedi Slimane, que foi criticado no in&iacute;cio por sua mudan&ccedil;a est&eacute;tica radical na Celine, adotou uma abordagem rocker e jovial, semelhante &agrave; que utilizava na Saint Laurent. Ele tamb&eacute;m introduziu a linha masculina e de beleza da grife, que foi fundada em 1945 por C&eacute;line Vipiana. Sob sua gest&atilde;o, a marca se tornou uma das principais do grupo LVMH, com receitas que saltaram de 1 bilh&atilde;o de euros para 2,6 bilh&otilde;es de euros em 2023. As &uacute;ltimas cole&ccedil;&otilde;es de Slimane n&atilde;o foram apresentadas em desfiles presenciais, mas em formatos alternativos.

Cada vez mais mulheres est&atilde;o abrindo m&atilde;o de procedimentos como a micropigmenta&ccedil;&atilde;o e optando por solu&ccedil;&otilde;es naturais e econ&ocirc;micas para conquistar sobrancelhas mais cheias e marcantes.
A boa not&iacute;cia? Alguns &oacute;leos vegetais t&ecirc;m propriedades incr&iacute;veis que estimulam o crescimento dos fios, preenchem falhas e ainda hidratam profundamente a regi&atilde;o.
Confira abaixo tr&ecirc;s op&ccedil;&otilde;es poderosas para transformar suas sobrancelhas com cuidados simples e caseiros.
<h3 dir="ltr">✨ &Oacute;leos Naturais que Estimulam o Crescimento</h3>
<h4 dir="ltr">&Oacute;leo de r&iacute;cino</h4>
Muito popular no universo da beleza, o &oacute;leo de r&iacute;cino &eacute; extra&iacute;do da mamona e tem alta concentra&ccedil;&atilde;o de nutrientes e &aacute;cidos graxos. Ele fortalece os fios desde a raiz e promove crescimento. Aplique com cotonete ou pincel diretamente nas sobrancelhas limpas.
<h4 dir="ltr">&Oacute;leo essencial de alecrim</h4>
Com a&ccedil;&atilde;o estimulante, o &oacute;leo de alecrim pode impulsionar o crescimento dos pelos quando combinado com outro &oacute;leo base. Misture 1 ou 2 gotas em 10 ml de &oacute;leo de r&iacute;cino para obter melhores resultados.
<h4 dir="ltr">&Oacute;leo de oliva</h4>
Rico em antioxidantes e vitamina E, o azeite de oliva ajuda a hidratar e nutrir tanto os fios quanto a pele ao redor. Use com modera&ccedil;&atilde;o para manter a &aacute;rea saud&aacute;vel e macia.
<h3 dir="ltr">🧴 Outras Dicas para Sobrancelhas Cheias</h3>
Al&eacute;m dos &oacute;leos, alguns h&aacute;bitos podem potencializar os resultados:
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Evite depilar ou pin&ccedil;ar os pelos: D&ecirc; um tempo para que cres&ccedil;am naturalmente. 
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Alimente-se bem: Inclua prote&iacute;nas, biotina e vitaminas do complexo B na dieta para fortalecer os fios. 
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Fa&ccedil;a esfolia&ccedil;&atilde;o leve: Esfoliar a &aacute;rea ajuda a remover c&eacute;lulas mortas e ativa a circula&ccedil;&atilde;o, favorecendo o crescimento. 
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Um vestido floral usado pela princesa Diana, incluindo durante sua visita ao Brasil, foi arrematado por cerca de R$ 2,7 milh&otilde;es. A pe&ccedil;a integrava uma cole&ccedil;&atilde;o de mais de cem itens pessoais da princesa de Gales que foram colocados &agrave; venda em um leil&atilde;o realizado na Calif&oacute;rnia.
Conhecido carinhosamente por Diana como seu "vestido de cuidado", o modelo em tons vibrantes foi utilizado pela princesa entre 1988 e 1992 durante visitas a hospitais, pois suas cores alegres ajudavam a confortar os pacientes. Criado pela conceituada marca brit&acirc;nica Bellville Sassoon, o vestido foi um dos destaques do leil&atilde;o "O Estilo da Princesa Diana e uma Cole&ccedil;&atilde;o Real".
Entre as pe&ccedil;as mais valiosas arrematadas estavam um vestido-casaco e um modelo de noite em seda creme, ambos assinados por Catherine Walker, que alcan&ccedil;aram R$ 2,4 milh&otilde;es cada. Outros itens not&aacute;veis inclu&iacute;ram uma bolsa Dior de pele de cordeiro, presente da ex-primeira-dama francesa Bernadette Chirac, vendida por R$ 1,7 milh&atilde;o, e um vestido azul sem mangas de Gianni Versace que atingiu R$ 1,2 milh&atilde;o.
A estilista Elizabeth Emanuel, que posteriormente criaria o famoso vestido de noiva de Diana, contribuiu com pe&ccedil;as de seu arquivo pessoal para o leil&atilde;o, incluindo um vestido de noite em tafet&aacute; preto usado pela princesa em seu primeiro evento oficial ap&oacute;s o an&uacute;ncio do noivado com o ent&atilde;o Pr&iacute;ncipe Charles, que foi vendido por R$ 142 mil.
O evento tamb&eacute;m incluiu itens hist&oacute;ricos de outros membros da fam&iacute;lia real brit&acirc;nica, incluindo o Duque e Duquesa de Windsor, a Rainha Elizabeth II e a Rainha M&atilde;e, com algumas pe&ccedil;as remontando ao s&eacute;culo XIX.&nbsp;
Segundo a organiza&ccedil;&atilde;o do leil&atilde;o, parte da arrecada&ccedil;&atilde;o ser&aacute; destinada &agrave; institui&ccedil;&atilde;o de caridade brit&acirc;nica Muscular Dystrophy UK.

Enquanto tons como vermelho, marrom e amarelo manteiga dominavam a cena, surgem agora novos protagonistas: os roxos! Variando entre vers&otilde;es vibrantes e suaves, essa cor conquista passarelas e looks de street style, trazendo personalidade e simbolismo.
Historicamente associado &agrave; realeza e ao luxo,&nbsp; o roxo j&aacute; foi o corante mais caro do mundo, o tom tamb&eacute;m transmite criatividade, misticismo e poder. Em vers&otilde;es claras como lavanda, evoca calma e serenidade, al&eacute;m de carregar um ar divertido e leve
Nas cole&ccedil;&otilde;es de Inverno 2025, grandes grifes incorporaram o roxo em todas as suas nuances. Na Dries Van Noten, ele apareceu em estampas e looks monocrom&aacute;ticos com cinza. J&aacute; a YSL apresentou vers&otilde;es em brocados florais, modernizados com a companhia do jeans
Na Gucci, a combina&ccedil;&atilde;o entre tailoring lady-like e toques neon deu frescor ao tom. A McQueen misturou vestidos fluidos com couro pesado, criando um contraste entre delicadeza e atitude
A Nina Ricci explorou o luxo com veludo e cetim, combinando purpura com verde. Miu Miu juntou o roxo ao marrom, e The Attico apostou no tom-uni&atilde;o: uma produ&ccedil;&atilde;o toda roxa com sapatos lilases, potente e sensual.&nbsp;
Tons claros como o lavanda s&atilde;o excelentes para composi&ccedil;&otilde;es casuais e suaves, especialmente em pe&ccedil;as em tecido leve. J&aacute; um roxo mais escuro d&aacute; um ar ousado e contempor&acirc;neo. Uma combina&ccedil;&atilde;o certeira? Aposta em lavanda com past&eacute;is, ou roxo vibrante com estampa animal!
O roxo tamb&eacute;m transforma looks de praia &mdash; como &eacute; raro, o efeito chamativo &eacute; garantido. Outra ideia f&aacute;cil: inserir toques de roxo em acess&oacute;rios, como bolsas, sapatos ou bijuterias, para dar um up imediato em qualquer produ&ccedil;&atilde;o .
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Em 2025, a busca por um visual renovado que eleve a autoestima est&aacute; impulsionando novas tend&ecirc;ncias no universo da beleza. Cortes de cabelo se destacam como protagonistas nos sal&otilde;es, priorizando o movimento e o formato natural dos fios. Modelos de comprimento m&eacute;dio com camadas s&atilde;o populares por oferecerem leveza e f&aacute;cil manuten&ccedil;&atilde;o.
O corte butterfly, com suas camadas volumosas e suaves, confere um ar moderno e fluido, adaptando-se a diferentes comprimentos e texturas, desde cabelos lisos at&eacute; cacheados. O bob desconstru&iacute;do e o short shaggy s&atilde;o apostas contempor&acirc;neas que se ajustam bem a diversas texturas, enquanto as franjas, como as curtain bangs, continuam em alta para emoldurar o rosto.
Inspirado no wolf cut, o cub cut tamb&eacute;m se destaca pela praticidade, com camadas e pontas desfiadas que criam um volume controlado, ideal para quem busca um visual estiloso sem muito esfor&ccedil;o.&nbsp;Para escolher o corte ideal, &eacute; importante considerar as caracter&iacute;sticas dos fios e a rotina di&aacute;ria. Cortes mais curtos e em camadas s&atilde;o interessantes para quem deseja um estilo de f&aacute;cil finaliza&ccedil;&atilde;o, enquanto cabelos cacheados se beneficiam de formatos arredondados que controlam o volume.
Os cortes de cabelo em 2025 revelam uma prefer&ecirc;ncia pela funcionalidade, permitindo a express&atilde;o individual. Mudan&ccedil;as sutis, como texturas e franjas, atualizam o visual de forma marcante. Cortes curtos s&atilde;o pr&aacute;ticos, enquanto comprimentos m&eacute;dios com fios desfiados oferecem um ar leve e jovial. Os mullets repaginados s&atilde;o ideais para quem busca ousadia.
As tend&ecirc;ncias deste ano incluem cortes m&eacute;dios e repicados que proporcionam leveza, escolhas personalizadas que valorizam diferentes tipos de cabelo e a import&acirc;ncia de cuidados regulares para garantir a durabilidade do visual. Para manter a apar&ecirc;ncia do novo corte, uma rotina de cuidados &eacute; essencial, incluindo aparar as pontas regularmente e adotar tratamentos de hidrata&ccedil;&atilde;o.&nbsp;
Com os cortes certos e a manuten&ccedil;&atilde;o adequada, &eacute; poss&iacute;vel garantir um estilo moderno e saud&aacute;vel por mais tempo, utilizando at&eacute; mesmo solu&ccedil;&otilde;es como um shampoo com apenas 5 ingredientes que elimina os grisalhos.

Adquirir pe&ccedil;as em brech&oacute;s se tornou uma tend&ecirc;ncia que alia economia &agrave; sustentabilidade, permitindo renovar o guarda-roupa sem estimular o consumo excessivo. No entanto, essa pr&aacute;tica exige aten&ccedil;&atilde;o redobrada para evitar levar para casa itens com defeitos ocultos que possam transformar uma pe&ccedil;a barata em um gasto extra.&nbsp;&nbsp;
A consultora de estilo Marcia Jorge, especialista em compras conscientes, faz um alerta ao p&uacute;blico:
"Brech&oacute;s oferecem tesouros escondidos, mas tamb&eacute;m podem reservar armadilhas. A avalia&ccedil;&atilde;o minuciosa &eacute; fundamental para garantir que o custo-benef&iacute;cio seja realmente vantajoso".&nbsp;&nbsp;
Nesse sentido, antes de se encantar com um pre&ccedil;o convidativo, &eacute; essencial examinar cuidadosamente cada elemento da pe&ccedil;a: bot&otilde;es faltantes, z&iacute;peres defeituosos ou fivelas enferrujadas podem transformar um bom neg&oacute;cio em dor de cabe&ccedil;a.&nbsp;
"Substituir um z&iacute;per em jaquetas ou vestidos pode custar mais que a pr&oacute;pria pe&ccedil;a", adverte Marcia.&nbsp;&nbsp;
Al&eacute;m disso, as &aacute;reas sob os bra&ccedil;os ou no colarinho podem revelar marcas persistentes de suor, ou desodorante. Assim, a profissional recomenda sempre verificar a roupa sob luz natural para identificar esses problemas.&nbsp;&nbsp;
Outra dica &eacute; virar a pe&ccedil;a do avesso, o que permite detectar costuras desgastadas, remendos mal feitos ou &aacute;reas enfraquecidas que podem ceder com pouco uso.&nbsp; J&aacute; para malhas e tecidos com elastano, puxe levemente o material. Se n&atilde;o retornar ao formato original, a pe&ccedil;a provavelmente j&aacute; perdeu sua elasticidade e pode deformar ap&oacute;s as primeiras lavagens.&nbsp;&nbsp;
Ao adquirir pe&ccedil;as em brech&oacute;s virtuais, a especialista sugere, solicitar fotos detalhadas de todos os &acirc;ngulos da pe&ccedil;a, incluindo avesso e &aacute;reas cr&iacute;ticas como axilas e c&oacute;s, desconfiar de pre&ccedil;os absurdamente baixos, que podem indicar defeitos graves ou origem question&aacute;vel, verificar a reputa&ccedil;&atilde;o do vendedor e pol&iacute;ticas de troca antes de fechar a compra&nbsp;&nbsp;
"O barato s&oacute; &eacute; realmente barato quando a pe&ccedil;a est&aacute; em condi&ccedil;&otilde;es de uso imediato", ressalta a consultora.&nbsp;

Se tem uma pe&ccedil;a que virou queridinha das fashionistas nos &uacute;ltimos tempos, &eacute; o moletom com gola z&iacute;per. Sabe aquele modelo com gola mais altinha, que pode ser usada dobrada ou em p&eacute;, dando um toque cool e descomplicado ao visual? Ele est&aacute; em alta nas ruas, nas redes sociais e nos closets das meninas mais estilosas.
Com uma vibe athleisure &mdash; aquele estilo que mistura conforto esportivo com informa&ccedil;&atilde;o de moda &mdash;, o moletom de gola com z&iacute;per &eacute; perfeito para o frio. Ele aquece bem, &eacute; funcional e ainda adiciona charme aos looks do dia a dia, seja em produ&ccedil;&otilde;es casuais ou com um toque mais esportivo.
A origem da pe&ccedil;a remonta aos anos 1920 e 30, quando atletas de golfe e t&ecirc;nis usavam o modelo por sua praticidade: o z&iacute;per ajudava a regular a temperatura durante o jogo, enquanto a gola protegia do vento. Nos anos 1990, o modelo se tornou item-chave no streetwear com marcas como Adidas, Nike e Lacoste. E agora, gra&ccedil;as &agrave; retomada do estilo esportivo na moda urbana, ele voltou com tudo.
Chamado l&aacute; fora de half-zip sweatshirt ou quarter-zip (dependendo do tamanho do z&iacute;per), o moletom com gola z&iacute;per se destaca por sua versatilidade. Vai bem com jeans, conjuntos de moletom, jaquetas oversized e at&eacute; saias &mdash; criando aquele contraste estiloso e despojado que todo mundo ama. Um verdadeiro curinga nos dias frios!
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A estreia do filme &ldquo;F1&rdquo; trouxe com ele in&uacute;meras novidades. Uma delas, &eacute; uma cole&ccedil;&atilde;o de roupa inspirada no longa. A a grife&nbsp;Tommy Hilfiger&nbsp;lan&ccedil;ou a cole&ccedil;&atilde;o APXGP, protagonizada pelo ator Damson Idris. As pe&ccedil;as trazem uma conex&atilde;o entre a moda e o automobilismo.
Em um informativo enviado &agrave; imprensa, a marca de roupas ressaltou que a nova cole&ccedil;&atilde;o destaca a influ&ecirc;ncia da F1 fora das pistas. J&aacute; os pilotos se tornam &iacute;cones da moda&nbsp;motorcore (tend&ecirc;ncia de moda inspirada em corridas, combinando elementos como jaquetas de couro, pe&ccedil;as estruturadas, cores fortes e acess&oacute;rios com pegada futurista) ao redor do mundo.&nbsp;
A nova linha da combina velocidade e sofistica&ccedil;&atilde;o, com destaque para jaquetas de couro vegano, estampas automotivas e polos em tricot. Em entrevista &agrave;&nbsp;CNN, o estilista americano &nbsp;<a style="color: rgb(0, 0, 0);" href="https://www.cnnbrasil.com.br/lifestyle/met-gala-meus-clientes-negros-estao-sempre-a-frente-diz-tommy-hilfiger/" target="_self">Tommy Hilfiger</a>, falou sobre sua conex&atilde;o com a modalidade.
"O esporte e o entretenimento alimentam a nossa marca desde o come&ccedil;o. Cresci obcecado por corridas, espiando por entre as grades do aut&oacute;dromo de Watkins Glen para sentir de perto a velocidade e a emo&ccedil;&atilde;o", disse.

Nos &uacute;ltimos anos, o K-pop vem viralizando em m&uacute;sicas e cosm&eacute;ticos. Originalmente da Coreia do Sul, os produtos de beleza entraram em evid&ecirc;ncia em todo o mundo. Agora, uma novidade pode colocar o pa&iacute;s novamente em destaque. Estamos falando da moda,&nbsp;presente na identidade de&nbsp;popstars&nbsp;e grupos locais.
O trabalho de marcas locais est&aacute; se fortalecendo como as marcas&nbsp;<a style="color: rgb(0, 0, 0);" href="https://www.instagram.com/gentlemonster/" target="_blank" rel="noopener">Gentle Monster</a>&nbsp;e a&nbsp;<a style="color: rgb(0, 0, 0);" href="https://www.instagram.com/stylenanda_tw/" target="_blank" rel="noopener">Stylenanda</a>, que s&atilde;o reconhecidas internacionalmente. Segundo o portal Business of Fashion, a <a style="color: rgb(0, 0, 0);" href="https://www.metropoles.com/colunas/ilca-maria-estevao/made-in-korea-confira-tudo-sobre-a-onda-cultural-do-momento" target="_blank" rel="noopener">&ldquo;Onda Coreana&rdquo;, ou &ldquo;hallyu&rdquo;</a> est&aacute; em alta.&nbsp;
Grande parte desse destaque vem do entretenimento (com exeplos dos grupos BTS e Blackpink, al&eacute;m da&nbsp;s&eacute;rie Round 6, da Netflix) &nbsp;e dos cosm&eacute;ticos produzidos no pa&iacute;s, que t&ecirc;m uma legi&atilde;o entre usu&aacute;rios do TikTok e entusiastas da beleza. A chamada K-beauty teve um crescimento no mercado dos Estados Unidos, por exemplo.
J&aacute; no caso da moda, preencher o espa&ccedil;o hoje ocupado por empresas europeias e norte-americanas, em termos de alcance e centraliza&ccedil;&atilde;o, ainda &eacute; um desafio para as marcas coreanas. O Jap&atilde;o, por exemplo, tem marcas renomadas como&nbsp;Comme des Gar&ccedil;ons e Issey Miyake.&nbsp;
Um dos grandes atrativos das marcas coreanas &eacute; a abordagem jovem e moderna para pessoas que fogem do&nbsp;<a style="color: rgb(0, 0, 0);" href="https://www.metropoles.com/tag/fast-fashion" target="_blank" rel="noopener">fast fashion</a>&nbsp;e carregam um toque individual e n&atilde;o-convencional, mesmo nos itens mais essenciais.

Com o passar dos anos, o surgimento de rugas e linhas de express&atilde;o se tornam cada vez mais evidente. Embora seja motivo de preocupa&ccedil;&atilde;o para muitas mulheres e homens, &eacute; poss&iacute;vel suavizar e disfar&ccedil;ar as marcas no rosto.
Segundo o Metr&oacute;poles, a dermatologista Tha&iacute;s Modesto, relatou que para amenizar essas linhas e dobras que se formam na pele requer o uso de retinoides (em especial do retinol ) por ser &ldquo;o ativo mais eficaz e com maior volume de evid&ecirc;ncias cient&iacute;ficas.&rdquo;
Ela ressaltou que&nbsp;o retinol &eacute; reconhecido como &ldquo;padr&atilde;o-ouro&rdquo; para o tratamento&nbsp;e&nbsp;a preven&ccedil;&atilde;o dos sinais de envelhecimento causados pelo sol. A f&oacute;rmula deriva da vitamina A que, ao ser aplicada na pele, passa por um processo de transforma&ccedil;&atilde;o at&eacute; se tornar o &aacute;cido retinoico, forma biologicamente ativa.
Al&eacute;m do uso de produtos skincare, adotar h&aacute;bitos di&aacute;rios &eacute; essencial para manter a pele saud&aacute;vel, suavizar as rugas e prevenir novas. Confira abaixo sete dicas para minimizar as linhas de express&atilde;o:&nbsp;
<h3 class="western" style="text-align: justify;">1. Prote&ccedil;&atilde;o solar rigorosa</h3>
 Use <a style="color: rgb(0, 0, 0);" href="https://www.metropoles.com/colunas/claudia-meireles/dermatologistas-ensinam-como-escolher-o-protetor-solar-corretamente" target="_blank" rel="noopener">o</a> protetor solar, com fator 30 ou superior, todos os dias. Reaplique complemente com chap&eacute;us e &oacute;culos de sol
<h3 class="western" style="text-align: justify;">2. Hidrata&ccedil;&atilde;o adequada</h3>
Beba &aacute;gua. Uma pele hidratada preenche linhas finas e tem um aspecto mais vi&ccedil;oso
<h3 class="western" style="text-align: justify;">3. Mantenha uma dieta balanceada</h3>
Siga uma alimenta&ccedil;&atilde;o rica em vegetais, frutas e prote&iacute;nas magras
<h3 class="western" style="text-align: justify;">4. Sono de qualidade</h3>
Dormir bem permite que a pele se repare e se regenere intensamente
<h3 class="western" style="text-align: justify;">5. Controle do estresse</h3>
Fa&ccedil;a t&eacute;cnicas de relaxamento. Afinal o estresse cr&ocirc;nico pode liberar horm&ocirc;nios que podem degradar o col&aacute;geno
6. N&atilde;o fumar
Parar de fumar melhora significativamente a sa&uacute;de e apar&ecirc;ncia da pele
<h3 class="western" style="text-align: justify;">7. Limpeza suave da pele</h3>
Use produtos suaves para n&atilde;o agredir a barreira protetora da pele

Por muito tempo, aceitar os cabelos brancos era a &uacute;nica alternativa para quem queria evitar as qu&iacute;micas agressivas das tinturas. No entanto, uma nova solu&ccedil;&atilde;o natural surge para ajudar a recuperar a cor original dos fios brancos sem o uso de tinturas qu&iacute;micas: o &oacute;leo de amla.
Esse ativo, proveniente da medicina ayurv&eacute;dica, tem ganhado popularidade entre aqueles que desejam se livrar dos cabelos grisalhos de maneira saud&aacute;vel e sustent&aacute;vel. O aparecimento de cabelos brancos est&aacute; ligado &agrave; diminui&ccedil;&atilde;o da atividade dos melan&oacute;citos, que produzem melanina, o pigmento respons&aacute;vel pela colora&ccedil;&atilde;o dos fios. Essa mudan&ccedil;a pode ocorrer com a idade, mas tamb&eacute;m &eacute; comum em jovens devido a estresse, gen&eacute;tica ou desequil&iacute;brios nutricionais.
O &oacute;leo de amla, extra&iacute;do da groselha indiana (Phyllanthus emblica), &eacute; rico em vitamina C, antioxidantes e compostos bioativos, como taninos e flavonoides. Esses componentes nutrem o couro cabeludo e estimulam os melan&oacute;citos a retomar a produ&ccedil;&atilde;o de pigmento.&nbsp;
Estudos indicam que o uso cont&iacute;nuo do &oacute;leo pode retardar o surgimento de novos fios brancos e at&eacute; promover o escurecimento gradual dos cabelos despigmentados. Usu&aacute;rios relatam melhorias vis&iacute;veis em at&eacute; quatro semanas, com aumento na cor, brilho e for&ccedil;a dos fios. Como usar o &oacute;leo
- Aplique o &oacute;leo diretamente no couro cabeludo limpo, de prefer&ecirc;ncia &agrave; noite. - Fa&ccedil;a uma massagem suave com movimentos circulares para ativar a circula&ccedil;&atilde;o. - Deixe agir por pelo menos uma hora (ou durante a noite, se poss&iacute;vel) e enx&aacute;gue com um shampoo suave. - Repita de duas a tr&ecirc;s vezes por semana. - Antes de iniciar o uso regular, &eacute; importante fazer um teste de alergia. Em caso de irrita&ccedil;&atilde;o, suspenda o uso e procure orienta&ccedil;&atilde;o dermatol&oacute;gica.
Considera&ccedil;&otilde;es finais
Cada vez mais pessoas est&atilde;o trocando as tinturas qu&iacute;micas por solu&ccedil;&otilde;es naturais, eficazes e livres de agress&otilde;es. Vale ressaltar que o &oacute;leo de amla se destaca como uma das alternativas mais promissoras para quem deseja recuperar a cor dos fios brancos de forma progressiva e sem riscos. Al&eacute;m de ser simples de usar, acess&iacute;vel e com tradi&ccedil;&atilde;o milenar, ele representa uma nova esperan&ccedil;a para quem quer se reconectar com a beleza natural, sem abrir m&atilde;o da sa&uacute;de capilar.
Como acabar com o frizz?
- Fa&ccedil;a um cronograma capilar: Para eliminar o frizz e manter o cabelo liso &eacute; necess&aacute;rio fazer hidrata&ccedil;&atilde;o com frequ&ecirc;ncia; - Pare de usar chapinha diariamente: Um problema que ir&aacute; aumentar o frizz dos cabelos lisos &eacute; o uso frequente da chapinha. Assim, evite o uso di&aacute;rio e invista em um bom protetor t&eacute;rmico; - Use pente de madeira para neutralizar a est&aacute;tica dos fios: O pente de pl&aacute;stico n&atilde;o &eacute; capaz de evitar o frizz, desta maneira, o segredo &eacute; utilizar escova de madeira, pois, elimina os desagrad&aacute;veis fios para o alto; - Prefira produtos que alinhem os fios: Para eliminar o frizz e manter as madeixas lisas, &eacute; necess&aacute;rio investir nos produtos corretos, principalmente naqueles que alinham, revitalizam e reparam os fios; - Use finalizadores: Esse tipo de produto age acentuando os fio e tornando o n&iacute;vel de atrito bem menor entre eles.
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A marca de luxo Louis Vuitton, inaugurou em Xangai na China, uma nova loja conceito denominada The Louis que simula um navio formado por malas da grife francesa, aleḿ de poder adquirir os produtos, &eacute; poss&iacute;vel visitar um museu e uma cafeteria.&nbsp;
Com uma&nbsp; estrutura formada por tr&ecirc;s andares, dois deles s&atilde;o dedicados &agrave; exposi&ccedil;&atilde;o Visionary Journeys, que percorre a hist&oacute;ria da marca ao longo dos anos e evolu&ccedil;&atilde;o das suas pe&ccedil;as.&nbsp;
Os espa&ccedil;os contam com uma biblioteca, que mostra um pouco do processo artesanal da cria&ccedil;&atilde;o das pe&ccedil;as da marca.&nbsp;
&ldquo;A loja incorpora o esp&iacute;rito de viagem da marca por meio de ideias, emo&ccedil;&otilde;es e inspira&ccedil;&atilde;o, de forma alegre&rdquo;, afirmou Pietro Beccari, CEO da Louis Vuitton.
No &uacute;ltimo andar do The Louis, encontra-se o&nbsp; Le Caf&eacute; Louis Vuitton, um espa&ccedil;o gastron&ocirc;mico elaborado pelos chefs Leonardo Zambrino e Zoe Zhou, apresentam uma releitura de cl&aacute;ssicos das culin&aacute;rias ocidentais e orientais, como dumplings monogramados, salada Caesar com yuzu&nbsp; e carpaccio de robalo.
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Em sua rotina matinal, a jornalista H&eacute;velin Munhoz se prepara diante do espelho para mais um dia de trabalho, cercada por sua paix&atilde;o pelo universo sertanejo. Com uma cole&ccedil;&atilde;o de quase 50 chap&eacute;us e botas, todos personalizados, ela expressa seu amor pela cultura.
A cole&ccedil;&atilde;o de H&eacute;velin passou por um cuidadoso processo de confec&ccedil;&atilde;o para garantir que cada detalhe fosse preservado. Muitas das botas que ela possui foram feitas sob medida na loja de Seu Domingos, localizada em Palestina (SP), que &eacute; refer&ecirc;ncia em acess&oacute;rios sertanejos h&aacute; 40 anos. Juntamente com seu filho, Seu Domingos recebe at&eacute; 50 encomendas mensais, realizando um trabalho artesanal que valoriza a tradi&ccedil;&atilde;o.
Outro artista que se destaca na confec&ccedil;&atilde;o de acess&oacute;rios de couro &eacute; Rafael de Oliveira, que opera uma selaria em seu quintal em Catanduva (SP). Ele cria cintos, cintur&otilde;es, arreios e chap&eacute;us de couro cru, todos feitos sob encomenda, com pre&ccedil;os que variam de R$ 150 a R$ 3,5 mil.
Al&eacute;m de sua habilidade com o couro, Rafael tamb&eacute;m cultiva a paix&atilde;o pela m&uacute;sica, tocando e cantando modas de viola caipira. Ele se dedica a manter viva essa tradi&ccedil;&atilde;o que atravessa gera&ccedil;&otilde;es, unindo suas duas grandes paix&otilde;es.

As chuvas e o tempo frio que iniciam no m&ecirc;s de julho fortalecem o uso das roupas quentes durante a semana e at&eacute; mesmo na inova&ccedil;&atilde;o das produ&ccedil;&otilde;es com maiores estilos. Neste contexto, entra a terceira pe&ccedil;a, se tornando uma protagonista durante as composi&ccedil;&otilde;es, j&aacute; que al&eacute;m de ajudar no combate &agrave; temperatura baixa, eles adicionam um ar de estilo para as pessoas. Em 2025, os itens chegam repaginados, com modelagens modernas, novas texturas, cortes amplos e alongados.&nbsp;
Casacos e trench coats s&atilde;o pe&ccedil;as essenciais para o inverno, proporcionando sofistica&ccedil;&atilde;o imediata ao visual. Nesta temporada, os modelos cl&aacute;ssicos surgem renovados, com detalhes em ferragens e pontos met&aacute;licos, al&eacute;m de cores e tecidos modernos, como o vinil. As modelagens alongadas, golas amplas e cintura marcada continuam em alta, sendo adequadas tanto para combina&ccedil;&otilde;es casuais quanto para produ&ccedil;&otilde;es impactantes e cheias de estilo.
O blazer &eacute; uma pe&ccedil;a atemporal e vers&aacute;til, indispens&aacute;vel no guarda-roupa de inverno. Ele pode ser combinado com cal&ccedil;as de alfaiataria, shorts com meia-cal&ccedil;a e at&eacute; mesmo com vestidos e saias. Modelagens oversized s&atilde;o uma &oacute;tima op&ccedil;&atilde;o para um visual contempor&acirc;neo, enquanto os modelos estruturados e acinturados ajudam a valorizar a silhueta e a adicionar um toque de sofistica&ccedil;&atilde;o ao look.
A bomber jacket &eacute; ideal para quem busca um visual mais descontra&iacute;do e urbano. Os modelos apresentam punhos marcados, bolsos e z&iacute;per frontal. Para composi&ccedil;&otilde;es certeiras, ela pode ser combinada com cal&ccedil;as cargo ou, para um contraste entre o delicado e o moderno, usada com saias e vestidos, criando um look cheio de personalidade.
A jaqueta de couro &eacute; uma pe&ccedil;a que nunca sai de moda. Seja na cl&aacute;ssica vers&atilde;o preta ou em outras cores, ela confere um toque de atitude ao visual. Neste inverno, as combina&ccedil;&otilde;es monocrom&aacute;ticas ou looks inteiros em couro est&atilde;o em destaque. Essa pe&ccedil;a &eacute; extremamente funcional, atravessando tend&ecirc;ncias com facilidade e podendo ser combinada com saias fluidas, vestidos longos ou cal&ccedil;as justas, resultando em produ&ccedil;&otilde;es vers&aacute;teis e sofisticadas.

Na era dos filtros e influenciadores que prometem resultados r&aacute;pidos em beleza e autocuidado, &eacute; f&aacute;cil cair em armadilhas. Uma r&aacute;pida rolagem nas redes sociais revela receitas caseiras e dicas de cuidados que muitas vezes carecem de embasamento cient&iacute;fico. Para esclarecer essas quest&otilde;es, a Ag&ecirc;ncia Einstein consultou dermatologistas sobre algumas das orienta&ccedil;&otilde;es mais populares nas redes sociais.
1. Peles oleosas n&atilde;o precisam de hidrata&ccedil;&atilde;o &nbsp; Contrariando essa cren&ccedil;a, todos os tipos de pele, incluindo as oleosas, necessitam de hidrata&ccedil;&atilde;o. A dermatologista Juliana Casagrande, da Sociedade Brasileira de Dermatologia, explica que a falta de hidrata&ccedil;&atilde;o pode aumentar a produ&ccedil;&atilde;o de sebo. Para peles oleosas, o ideal &eacute; usar hidratantes leves, como g&eacute;is ou s&eacute;runs oil-free.
2. Lavar o cabelo todos os dias causa queda Manter a higiene capilar com produtos adequados &eacute; essencial para a sa&uacute;de do cabelo e do couro cabeludo. A queda de fios durante a lavagem geralmente envolve cabelos que j&aacute; estavam na fase tel&oacute;gena. Se a queda for excessiva, &eacute; importante consultar um dermatologista.
3. &Aacute;gua quente faz mal para a pele Banhos com &aacute;gua muito quente podem remover a camada lip&iacute;dica da pele, causando ressecamento e irrita&ccedil;&otilde;es. A recomenda&ccedil;&atilde;o &eacute; usar &aacute;gua morna e evitar buchas, optando por sabonetes com pH neutro e hidratando a pele ap&oacute;s o banho.
4. Protetor solar s&oacute; em dias de sol &nbsp; Essa afirma&ccedil;&atilde;o &eacute; falsa. O protetor solar deve ser aplicado diariamente, independentemente do clima, pois cerca de 60% da radia&ccedil;&atilde;o solar atravessa as nuvens. O uso di&aacute;rio &eacute; crucial para prevenir o envelhecimento precoce e o c&acirc;ncer de pele.
5. Skincare com muitos passos &eacute; mais eficaz A efic&aacute;cia de uma rotina de cuidados n&atilde;o depende do n&uacute;mero de etapas, mas sim da adequa&ccedil;&atilde;o aos tipos de pele e estilo de vida. Uma rotina simples e bem orientada pode ser t&atilde;o eficaz quanto uma mais complexa, evitando irrita&ccedil;&otilde;es causadas pelo uso excessivo de produtos.
6. Deixar as unhas sem esmalte &eacute; ben&eacute;fico O uso cont&iacute;nuo de esmalte pode enfraquecer e amarelar as unhas. Por isso, &eacute; recomend&aacute;vel deix&aacute;-las ao natural por alguns dias entre as esmalta&ccedil;&otilde;es.
7. Dormir maquiada &eacute; prejudicial Dormir com maquiagem obstrui os poros e pode causar cravos e espinhas. A dermatologista Casagrande alerta que o ac&uacute;mulo de res&iacute;duos aumenta o estresse oxidativo, acelerando o envelhecimento. Portanto, &eacute; fundamental remover a maquiagem antes de dormir com um demaquilante e sabonete apropriados para o rosto.
Essas orienta&ccedil;&otilde;es ajudam a desmistificar algumas cren&ccedil;as populares e a promover cuidados mais seguros e eficazes com a pele e os cabelos.
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Um perfume &eacute; muito mais que um simples aroma: &eacute; uma extens&atilde;o da personalidade, um toque final que completa a eleg&acirc;ncia de quem o usa. Mas, n&atilde;o &eacute; preciso investir em grifes internacionais para ter um frasco com produto marcante e sofisticado. Marcas brasileiras como Natura, O Botic&aacute;rio, Eudora, t&ecirc;m conquistado at&eacute; os mais exigentes amantes de perfumaria, com fragr&acirc;ncias refinadas e performances impressionantes. Confira alguns: 
<h2 dir="ltr">La Victorie Intense&nbsp; (Eudora)</h2>
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<li dir="ltr">Fam&iacute;lia olfativa: Oriental Floral&nbsp;&nbsp;</li>
<li dir="ltr">Notas principais: Pera, pimenta rosa, flor de laranjeira, jasmim sambac, baunilha, patchouli e &acirc;mbar&nbsp;&nbsp;</li>
<li dir="ltr">Dura&ccedil;&atilde;o:10 a 12 horas&nbsp;&nbsp;</li>
<li dir="ltr">Pre&ccedil;o m&eacute;dio:R$ 130 a R$ 200 (75 ml)&nbsp;&nbsp;</li>
</ul>
Um verdadeiro fen&ocirc;meno nas redes sociais, o La Victorie Intense &eacute; um perfume doce, envolvente e sofisticado. Com um fixa&ccedil;&atilde;o prolongada, ele rivaliza com fragr&acirc;ncias de luxo internacionais.&nbsp;&nbsp;
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<h2 dir="ltr">Lily&nbsp; (O Botic&aacute;rio)</h2>
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<li dir="ltr">Fam&iacute;lia olfativa:Floral Bouquet&nbsp;&nbsp;</li>
<li dir="ltr">Notas principais: L&iacute;rio, jasmim, rosa, musk e baunilha&nbsp;&nbsp;</li>
<li dir="ltr">Dura&ccedil;&atilde;o: 8 a 10 horas&nbsp;&nbsp;</li>
<li dir="ltr">Pre&ccedil;o m&eacute;dio:R$ 230 a R$ 290 (75 ml)&nbsp;&nbsp;</li>
</ul>
Um cl&aacute;ssico da perfumaria nacional e criado com t&eacute;cnicas artesanais de extra&ccedil;&atilde;o de &oacute;leos essenciais, o Lily oferece uma explos&atilde;o floral intensa e elegante, ideal para quem busca um perfume leve, tanto para o dia, quanto para a noite.
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<h2 dir="ltr">Essencial Oud Feminino&nbsp; (Natura)</h2>
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<li dir="ltr">Fam&iacute;lia olfativa: Amadeirado Floral&nbsp;&nbsp;</li>
<li dir="ltr">Notas principais:&Oacute;leo de oud, jasmim, flor de laranjeira, pralin&ecirc; e patchouli&nbsp;&nbsp;</li>
<li dir="ltr">Dura&ccedil;&atilde;o:10 a 14 horas&nbsp;&nbsp;</li>
<li dir="ltr">Pre&ccedil;o m&eacute;dio: R$ 200 a R$ 250 (100 ml)&nbsp;&nbsp;</li>
</ul>
O Essencial Oud Feminino traz uma interpreta&ccedil;&atilde;o brasileira do nobre oud, uma madeira rara e valiosa na perfumaria mundial. Com nota floral e fundo amadeirado, a fragr&acirc;ncia &eacute; intensa, sofisticada e perfeita para quem gosta de perfumes marcantes.&nbsp;
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<h2 dir="ltr">Diva Absoluta (Eudora)&nbsp;</h2>
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<li dir="ltr">Fam&iacute;lia olfativa: Chypre Floral&nbsp;&nbsp;</li>
<li dir="ltr">Notas principais: Frutas vermelhas, rosa, flor de laranjeira, patchouli, baunilha e musk&nbsp;&nbsp;</li>
<li dir="ltr">Dura&ccedil;&atilde;o:8 a 10 horas&nbsp;&nbsp;</li>
<li dir="ltr">Pre&ccedil;o m&eacute;dio: R$ 110 a R$ 160 (75 ml)&nbsp;&nbsp;</li>
</ul>
Com um perfil floral adocicado e toques de musk, o Diva Absoluta &eacute; a escolha certa para quem procura uma fragr&acirc;ncia intensa, ideal para a noite. Seus toques arom&aacute;ticos fazem exalar sensualidade e impon&ecirc;ncia.
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<h2 dir="ltr">Luna Absoluta (Natura)</h2>
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<li dir="ltr">Fam&iacute;lia olfativa: Chipre Intenso&nbsp;&nbsp;</li>
<li dir="ltr">Notas principais: Cassis, rosa, violeta, baunilha e patchouli&nbsp;&nbsp;</li>
<li dir="ltr">Dura&ccedil;&atilde;o: 8 a 10 horas&nbsp;&nbsp;</li>
<li dir="ltr">&nbsp;Pre&ccedil;o m&eacute;dio: R$ 150 a R$ 190 (75 ml)&nbsp;&nbsp;</li>
</ul>
Com combina&ccedil;&atilde;o de notas frutadas, florais e amadeiradas, o Luna Absoluta &eacute; uma fragr&acirc;ncia vers&aacute;til e sofisticada. Com um toque sensual e elegante, perfeito tanto para o dia a dia quanto para ocasi&otilde;es especiais.&nbsp;
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L&aacute;bios hidratados e volumosos continuam sendo o desejo de muitas mulheres. Associados &agrave; sensualidade e &agrave; apar&ecirc;ncia jovem, eles fazem com que cada vez mais pessoas busquem alternativas para conquistar esse visual.
Apesar da popularidade dos procedimentos est&eacute;ticos, como o preenchimento labial, nem todas est&atilde;o dispostas a passar por m&eacute;todos invasivos.&nbsp;
Para alcan&ccedil;ar um resultado natural, a escolha dos produtos certos e a t&eacute;cnica de aplica&ccedil;&atilde;o s&atilde;o essenciais. O contorno &eacute; o primeiro passo para criar a ilus&atilde;o de l&aacute;bios maiores e bem definidos.
Use um l&aacute;pis labial um tom mais escuro que o batom escolhido e contorne os l&aacute;bios, ultrapassando levemente a linha natural da boca. Depois, preencha o centro com um batom mais claro ou um gloss, criando um efeito de profundidade que destaca o volume.
Essa t&eacute;cnica, al&eacute;m de simples, valoriza o formato da boca e garante um visual marcante sem precisar de agulhas. O segundo passo &eacute; a escolha do gloss ideal. No mercado de beleza, existem vers&otilde;es acess&iacute;veis que oferecem hidrata&ccedil;&atilde;o e aumento tempor&aacute;rio dos l&aacute;bios.
Os melhores produtos nesse caso s&atilde;o aqueles com &aacute;cido hialur&ocirc;nico e ingredientes que estimulam a circula&ccedil;&atilde;o, como extrato de pimenta. Eles promovem uma leve sensa&ccedil;&atilde;o de formigamento, deixando os l&aacute;bios mais inchados, hidratados e com apar&ecirc;ncia saud&aacute;vel &mdash; tudo de forma pr&aacute;tica e sem dor.
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A Adidas anunciou o lan&ccedil;amento de sua nova chuteira &ldquo;F50 Sparkfusion&rdquo;, a primeira chuteira desenvolvida exclusivamente para jogadoras de futebol, a partir de estudos anat&ocirc;micos do p&eacute; de uma mulher cis. O modelo, j&aacute; dispon&iacute;vel no mercado brasileiro, &eacute; resultado do mais amplo estudo realizado pela marca sobre cal&ccedil;ados esportivos, contando com a participa&ccedil;&atilde;o ativa de atletas profissionais em seu processo de desenvolvimento.&nbsp;&nbsp;
A marca utilizou na cria&ccedil;&atilde;o da chuteira uma extensa an&aacute;lise de dados coletados ao longo de dez anos, com diferentes informa&ccedil;&otilde;es de jogadoras, al&eacute;m de testes detalhados com equipes parceiras, incluindo os times femininos do Real Madrid e do Arsenal. Entre as adapta&ccedil;&otilde;es incorporadas ao design, est&atilde;o um calcanhar mais estreito, maior volume na regi&atilde;o do mediop&eacute; e arcos mais altos, caracter&iacute;sticas que proporcionam melhor ajuste e estabilidade durante os movimentos.&nbsp; Confira:
<img src="https://gestor-esfera.nvgo.app/assets/fa719c8d-e12e-4001-beda-2afcb6183d14.jpg?width=800&amp;height=800" alt="Foto: Divulga&ccedil;&atilde;o/Adidas">
Al&eacute;m do formato personalizado, a F50 Sparkfusion foi projetada para oferecer conforto e desempenho superior em diferentes tipos de gramado, seja natural ou sint&eacute;tico, com palmilha e solas especialmente desenvolvidas para garantir tra&ccedil;&atilde;o e suporte durante as jogadas.
Atletas de alto n&iacute;vel, como as esportistas Trinity Rodman(Washington Spirit.), Jule Brand(VfL Wolfsburg) e Linda Caicedo (Real Madrid), participaram dos testes finais do produto. Segundo relatos, o novo modelo demonstrou um desempenho significativamente melhor em compara&ccedil;&atilde;o com chuteiras unissex j&aacute; existentes no mercado.&nbsp;&nbsp;
&ldquo;A diferen&ccedil;a que isso fez no jogo ficou clara no feedback de nossas atletas parceiras e nos resultados dos testes&rdquo;, afirmou o gerente-geral da divis&atilde;o de futebol na Adidas, Sam Handy.
O lan&ccedil;amento est&aacute; dispon&iacute;vel no site oficial da marca, em vers&otilde;es b&aacute;sica e elite. Al&eacute;m disso, existe tamb&eacute;m uma op&ccedil;&atilde;o infantil. Com o cal&ccedil;ado, a Adidas n&atilde;o s&oacute; preenche uma lacuna no mercado, mas tamb&eacute;m refor&ccedil;a seu apoio ao crescimento e profissionaliza&ccedil;&atilde;o do esporte feminino, oferecendo equipamentos que buscam atender as particularidades das atletas.

A Levi&rsquo;s e a Nike anunciaram uma colabora&ccedil;&atilde;o que promete agitar o mundo da moda e dos sneakers. Em celebra&ccedil;&atilde;o aos 30 anos do ic&ocirc;nico Nike Air Max 95, a parceria combina o melhor do universo esportivo com o legado do jeans, resultando em uma cole&ccedil;&atilde;o c&aacute;psula repleta de estilo e refer&ecirc;ncias culturais.
O destaque da cole&ccedil;&atilde;o s&atilde;o tr&ecirc;s vers&otilde;es in&eacute;ditas do Air Max 95, todas confeccionadas com denim premium. A primeira, White/Ecru, apresenta tons claros e solado branco, ideal para quem prefere um visual clean. A vers&atilde;o Black traz um look totalmente preto com discretos detalhes vermelhos, enquanto a Denim exibe varia&ccedil;&otilde;es de jeans &iacute;ndigo, solado azul marinho e tecidos exclusivos da colabora&ccedil;&atilde;o.
Cada par possui detalhes &uacute;nicos que celebram a ess&ecirc;ncia das duas marcas, como a cl&aacute;ssica Red Tab da Levi&rsquo;s sob o Swoosh da Nike, o logo da Levi&rsquo;s na haste do solado e uma palmilha especial com uma nota de d&oacute;lar sobre fundo vermelho. As embalagens tamb&eacute;m s&atilde;o colecion&aacute;veis, com caixinhas repaginadas em vermelho Levi&rsquo;s.
Al&eacute;m dos t&ecirc;nis, a cole&ccedil;&atilde;o inclui uma truck jacket e uma baggy jeans em denim selvedge com cortes contempor&acirc;neos, projetadas para complementar os sneakers. Os detalhes incluem pespontos off-white, patches em couro co-branded e um caimento que valoriza o look empilhado da barra do jeans sobre o t&ecirc;nis.
&ldquo;Quer&iacute;amos criar uma experi&ecirc;ncia imersiva que homenageasse o legado compartilhado entre as marcas e elevasse o design a um novo patamar&rdquo;, afirma Leo Gamboa, VP de colabora&ccedil;&otilde;es da Levi&rsquo;s.
A campanha global conta com nomes como o rapper Larry June, a estrela da WNBA Paige Bueckers, o jogador da NFL Keon Coleman e o designer Daniel Buezo. No Brasil, os produtos estar&atilde;o dispon&iacute;veis nos pr&oacute;ximos meses, com pre&ccedil;os a partir de R$ 999,90, nas lojas Levi&rsquo;s e na Guadalupe.

A Chilli Beans lan&ccedil;ou uma nova cole&ccedil;&atilde;o de &oacute;culos e rel&oacute;gios em homenagem &agrave; cantora Mar&iacute;lia Mendon&ccedil;a. A linha especial celebra a trajet&oacute;ria e o estilo marcante da artista, considerada um &iacute;cone do sertanejo.
Entre os detalhes presentes nas pe&ccedil;as est&atilde;o coroas, cora&ccedil;&otilde;es partidos e frases que marcaram gera&ccedil;&otilde;es. A cria&ccedil;&atilde;o contou com visitas &agrave; antiga casa da cantora e com a participa&ccedil;&atilde;o de sua m&atilde;e, Dona Ruth.
&ldquo;Fico emocionada com essa homenagem. Cada acess&oacute;rio carrega um pedacinho da vida da Mar&iacute;lia. Mesmo ap&oacute;s tr&ecirc;s anos, seguimos contando sua hist&oacute;ria&rdquo;, declarou Dona Ruth em nota &agrave; imprensa.
A cole&ccedil;&atilde;o inclui 14 modelos de &oacute;culos de grau, 19 de &oacute;culos escuros e tr&ecirc;s rel&oacute;gios. Os itens trazem elementos &uacute;nicos, como um "M" met&aacute;lico, cristais, texturas que lembram microfones e at&eacute; abridor de garrafa &mdash; uma refer&ecirc;ncia &agrave; rela&ccedil;&atilde;o da cantora com a cerveja.
Segundo Caito Maia, fundador da marca, a inten&ccedil;&atilde;o &eacute; manter vivo o legado de Mar&iacute;lia: &ldquo;Ela era luz e inspira&ccedil;&atilde;o. Com esses acess&oacute;rios, os f&atilde;s poder&atilde;o levar um pouco dessa for&ccedil;a no dia a dia.&rdquo;
Os produtos j&aacute; est&atilde;o dispon&iacute;veis nas lojas f&iacute;sicas e online, com pre&ccedil;os a partir de R$199.
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O K-pop n&atilde;o influencia apenas a m&uacute;sica, ele dita tend&ecirc;ncias tamb&eacute;m na moda, beleza e estilo de vida. As estrelas do g&ecirc;nero frequentemente antecipam novidades que s&oacute; mais tarde chegam ao mainstream ocidental. Entre os grupos femininos, o Blackpink continua como um dos maiores &iacute;cones. Integrantes como Lisa e Jennie s&atilde;o conhecidas por lan&ccedil;ar microtend&ecirc;ncias que logo se espalham.
Um exemplo recente &eacute; o boneco Labubu, um chaveiro de apar&ecirc;ncia fofa e expressiva, que se tornou viral ap&oacute;s aparecer preso &agrave; bolsa de Lisa durante a Paris Fashion Week. A apari&ccedil;&atilde;o foi suficiente para transformar o acess&oacute;rio em desejo imediato.
Outra tend&ecirc;ncia que tem ganhado destaque mundial s&atilde;o as unhas decoradas coreanas. As nail arts usadas por idols de K-pop chamam aten&ccedil;&atilde;o pela criatividade e acabamento detalhado, com estilo ousado, t&eacute;cnicas em gel, esmalta&ccedil;&atilde;o em camadas e aplica&ccedil;&otilde;es em 3D.
Uma das mais populares &eacute; a jelly nail, que tem acabamento transl&uacute;cido e brilho semelhante &agrave; gelatina. A vers&atilde;o &ldquo;syrup&rdquo;, com tons mais suaves e camadas leves, segue em alta. O gel &eacute; o material ideal para criar profundidade e transpar&ecirc;ncia nesse visual.
J&aacute; as shell &amp; pearl nails, que simulam conchas e trazem mini-p&eacute;rolas aplicadas, seguem a est&eacute;tica &ldquo;mermaidcore&rdquo; e s&atilde;o queridinhas de nomes como Chaewon (Le Sserafim) e G-Dragon. A varia&ccedil;&atilde;o vai do sutil ao extravagante.
Outra forte aposta do momento s&atilde;o as unhas cromadas, que combinam brilho met&aacute;lico com relevos em 3D. Esse efeito moderno virou queridinho das fashionistas por ser estiloso e vers&aacute;til, consolidando a est&eacute;tica coreana como refer&ecirc;ncia global.

Mais uma pol&ecirc;mica se soma &agrave; lista de controv&eacute;rsias da Shein. Recentemente, a holding Bastiat USA INC, respons&aacute;vel pela propriedade intelectual da marca Brandy Melville nos Estados Unidos, processou a varejista chinesa, acusando-a de c&oacute;pia e outras infra&ccedil;&otilde;es. A a&ccedil;&atilde;o judicial, movida em 23 de junho em um tribunal da Calif&oacute;rnia, pede indeniza&ccedil;&atilde;o por danos e a proibi&ccedil;&atilde;o de futuras viola&ccedil;&otilde;es.
A Brandy Melville alega que a Shein copiou designs de roupas e at&eacute; fotos originais sem autoriza&ccedil;&atilde;o, buscando lucrar com a popularidade da marca e confundindo consumidores, especialmente das gera&ccedil;&otilde;es Y e Z, que podem acreditar que est&atilde;o comprando produtos originais a pre&ccedil;os mais baixos.
O processo tamb&eacute;m menciona que o marketplace da Shein opera no chamado &ldquo;mercado cinza&rdquo;, onde produtos originais s&atilde;o vendidos por vendedores n&atilde;o autorizados. A Shein recebe uma comiss&atilde;o de 10% sobre cada venda, o que, segundo a Brandy Melville, incentiva a venda de &ldquo;produtos infratores&rdquo;. Al&eacute;m das acusa&ccedil;&otilde;es de viola&ccedil;&atilde;o de direitos autorais, o processo inclui alega&ccedil;&otilde;es de concorr&ecirc;ncia desleal e falsa designa&ccedil;&atilde;o de origem.
Em mar&ccedil;o, a Tapestry, dona da Coach, apresentou um processo semelhante contra a Shein, alegando infra&ccedil;&otilde;es de marca registrada e confus&atilde;o entre os consumidores ao buscar produtos da Coach no e-commerce da varejista.
Em resposta, a Shein afirmou ao portal WWD que est&aacute; comprometida em respeitar marcas e propriedade intelectual, e que todos os vendedores do Shein Marketplace devem seguir suas pol&iacute;ticas, incluindo a anti-falsifica&ccedil;&atilde;o.

Sendo uma das figuras mais emblem&aacute;ticas da moda atual, Anna Wintour, deixou o cargo de editora-chefe da Vogue ap&oacute;s 37 anos. A brit&acirc;nica anunciou sua sa&iacute;da em uma reuni&atilde;o de equipe nesta quinta-feira (26).
De acordo com informa&ccedil;&otilde;es da CNN Brasil, o novo cargo que a substituir&aacute; no comando da renomada revista de moda americana ser&aacute; chefe de conte&uacute;do editorial. &nbsp;
Apesar de deixar o cargo da empresa, Anna n&atilde;o deixar&aacute; a Cond&eacute; Nast completamente, mas reduzir&aacute; suas fun&ccedil;&otilde;es. Ela deve permanecer como diretora global de conte&uacute;do da editora, bem como diretora editorial global da Vogue.
Al&eacute;m do cargo como editora-chefe, Wintour &eacute; conhecida mundialmente por organizar o Met Gala, evento fashion que &eacute; considerado um dos mais aclamados da moda.

Tend&ecirc;ncia em desfiles de grifes como Chlo&eacute; e Isabel Maranty, a moda do boho western virou a queridinha entre as celebridades, em looks de festivais como o Coachella e Stagecoach e at&eacute; pela Queen B, nos figurinos da sua atual turn&ecirc; &ldquo;Cowboy Carter&rdquo;.&nbsp;
Chap&eacute;us de aba larga, botas cowboy, jaquetas de camur&ccedil;a e pe&ccedil;as em jeans, o boho western explora a est&eacute;tica country, com uma paleta de cores fortes, em tons terrosos, como terracota, areia, azul-marinho e verde oliva.&nbsp;&nbsp;
<img src="https://gestor-esfera.nvgo.app/assets/b0fb4ee6-f004-414e-8fa0-5f3b47e2bf28.webp?width=849&amp;height=566" alt="Foto: Divulga&ccedil;&atilde;o">
Com foco em sustentabilidade e moda consciente, a tend&ecirc;ncia no Brasil chega, no Brasil, por marcas como Heloisa Faria, VOLTS, Peter Goods Co., Ronaldo Silvestre e Catarina Mina. Em entrevista &agrave; CNN, a stylist Olivia Maranh&atilde;o, dona da marca Peter Goods Co, refor&ccedil;ou o compromisso das pe&ccedil;as inspiradas na tend&ecirc;ncia com a valoriza&ccedil;&atilde;o cultural e ambiental de elementos brasileiros relacionados.
"Nosso objetivo &eacute; mostrar que existem op&ccedil;&otilde;es conscientes e sustent&aacute;veis para nossos clientes, sem deixar o design e o bom gosto de lado, fazendo uma associa&ccedil;&atilde;o com a prote&ccedil;&atilde;o que os chap&eacute;us nos oferecem", declarou Heloisa.

A est&eacute;tica boudoir segue em alta no universo da moda em 2025. E uma de suas manifesta&ccedil;&otilde;es mais vis&iacute;veis &eacute; a presen&ccedil;a do pijama em looks de rua, tanto no street style quanto nas passarelas. O visual que mistura sensualidade, conforto e ousadia tem ganhado for&ccedil;a entre influenciadoras e marcas de prest&iacute;gio.
A proposta n&atilde;o &eacute; nova. Pe&ccedil;as com apar&ecirc;ncia de roupas &iacute;ntimas ou de dormir j&aacute; vinham aparecendo em cole&ccedil;&otilde;es passadas. O exemplo mais cl&aacute;ssico &eacute; o slip dress, mas h&aacute; outros itens que t&ecirc;m dominado os visuais recentes, como as pantalonas listradas e camisolas acetinadas.
<h2 data-start="1155" data-end="1221">Passarelas confirmam a tend&ecirc;ncia com pe&ccedil;as inspiradas no pijama</h2>
Nas cole&ccedil;&otilde;es de outono/inverno, marcas como Roberto Cavalli e Louis Vuitton apostaram em materiais como cetim, rendas e tecidos leves, refor&ccedil;ando o retorno da est&eacute;tica boudoir. J&aacute; nomes como Simone Rocha v&ecirc;m desenvolvendo visuais que equilibram romantismo e ousadia.
A tend&ecirc;ncia tamb&eacute;m chegou ao menswear. No desfile de Primavera/Ver&atilde;o da Dolce &amp; Gabbana, os modelos usaram conjuntos listrados, roup&otilde;es e pe&ccedil;as com estampas de bolinhas e oncinhas, tudo em uma paleta de cores neutras e refinadas. A inspira&ccedil;&atilde;o do pijama aparece como recurso est&eacute;tico e funcional para diferentes momentos do dia.
<h2 data-start="1868" data-end="1922">Looks reais mostram como o pijama virou moda urbana</h2>
Na pr&aacute;tica, a tend&ecirc;ncia se manifesta de formas variadas. Em 2025, as adeptas da moda t&ecirc;m resgatado elementos cl&aacute;ssicos do boudoir como camisolas, alcinhas rendadas, shorts delicados e o robe como terceira pe&ccedil;a.
Uma das combina&ccedil;&otilde;es que mais aparecem &eacute; a sobreposi&ccedil;&atilde;o de camisola acetinada sob um su&eacute;ter de tric&ocirc;, em conjunto com jeans tradicional. A proposta cria contraste de texturas, um dos recursos mais usados atualmente para montar visuais interessantes.
Outro destaque &eacute; o short doll com renda, ideal para os dias de temperatura amena. Quando combinado com tric&ocirc; cinza oversized e sapatilhas, o look traz conforto e sofistica&ccedil;&atilde;o na medida certa.
O cl&aacute;ssico slip dress de cetim tamb&eacute;m segue em evid&ecirc;ncia. Para quem deseja atualizar o visual, a sugest&atilde;o &eacute; adicionar uma jaqueta de couro oversized e tamancos de estampa animal print, criando uma produ&ccedil;&atilde;o urbana com personalidade.
<h2 data-start="2865" data-end="2938">Combina&ccedil;&otilde;es com jeans, saia rendada e alfaiataria tamb&eacute;m ganham espa&ccedil;o</h2>
Al&eacute;m das sobreposi&ccedil;&otilde;es mais tradicionais, a tend&ecirc;ncia permite ousadias. Uma delas &eacute; o uso de saias com barra rendada sobre cal&ccedil;a jeans, uma proposta que remete aos anos 2000 e traz leveza e irrever&ecirc;ncia &agrave; produ&ccedil;&atilde;o.
Outra alternativa mais discreta &eacute; apostar em alcinhas rendadas combinadas com terninhos estampados. A uni&atilde;o entre o visual formal da alfaiataria e o toque &iacute;ntimo da lingerie revela uma forma de aderir &agrave; est&eacute;tica do pijama com sutileza.
<h2 data-start="3405" data-end="3466">Pe&ccedil;as de dormir se consolidam como itens fashion vers&aacute;teis</h2>
A versatilidade das pe&ccedil;as &eacute; um dos pontos-chave para a consolida&ccedil;&atilde;o da tend&ecirc;ncia. Ao transitar do quarto para a rua, o pijama se transforma em uma alternativa pr&aacute;tica, elegante e alinhada &agrave;s mudan&ccedil;as de comportamento e estilo.
O uso de roupas originalmente pensadas para o conforto dom&eacute;stico reflete um movimento cultural mais amplo, em que o vestu&aacute;rio se adapta &agrave; rotina e ao bem-estar. Em 2025, o pijama fashion se afirma como s&iacute;mbolo de autenticidade, sem abrir m&atilde;o do estilo.

Apresentada durante a Semana de Moda de Mil&atilde;o, a nova cole&ccedil;&atilde;o primavera/ver&atilde;o 2026 da Prada tem causado burburinho nas redes sociais. O motivo? uma sand&aacute;lia rasteira com tira em "T", apresentada no desfile e que lembra as tradicionais Kolhapuri chappals indianas, cal&ccedil;ados artesanais feitos &agrave; m&atilde;o no estado de Maharashtra h&aacute; s&eacute;culos.&nbsp;&nbsp;
Assinada pelos estilistas Miuccia Prada e Raf Simons, a pe&ccedil;a integrou os looks casuais e esportivos no desfile. At&eacute; o momento, n&atilde;o houve qualquer men&ccedil;&atilde;o da marca &agrave; poss&iacute;vel inspira&ccedil;&atilde;o na moda indiana, o que acendeu cr&iacute;ticas sobre apropria&ccedil;&atilde;o cultural, especialmente porque as Kolhapuri possuem desde 2019 um selo de Indica&ccedil;&atilde;o Geogr&aacute;fica que protege sua origem.&nbsp;
Atrav&eacute;s das redes sociais, artes&atilde;os e usu&aacute;rios indianos manifestaram sua indigna&ccedil;&atilde;o: "Dedicamos gera&ccedil;&otilde;es a esta arte que &eacute; nossa identidade. Ou nos respeitam, ou parem de roubar", protestou um usu&aacute;rio em coment&aacute;rio deixado no X.
A controv&eacute;rsia relacionada &agrave; Prada com a apropria&ccedil;&atilde;o cultural n&atilde;o &eacute; in&eacute;dita. Em 2019, a grife foi acusada de copiar o design de rasteirinhas produzidas em Caruaru, cidade de Pernambuco. Na &eacute;poca, mesmo com a como&ccedil;&atilde;o de brasileiros nas redes, a marca n&atilde;o se pronunciou.
O caso atual da Prada leva ao debate sobre a explora&ccedil;&atilde;o cultural dentro do mercado da moda de luxo. Grifes como Louis Vuitton e Carolina Herrera frequentemente utilizam s&iacute;mbolos culturais para transform&aacute;-los em produtos caros, sem qualquer cr&eacute;dito ou benef&iacute;cio &agrave;s comunidades origin&aacute;rias.&nbsp;

Voc&ecirc; j&aacute; ouviu falar do Bandage Dress? Com um caimento apertado, o vestido, que era um cl&aacute;ssico no guarda-roupa de famosas, como Paris Hilton e Kim Kardashian, voltou nas tend&ecirc;ncias do mundo fashion. Segundo o Google Trends, ferramenta que mede o percentual de pesquisas de um termo-chave, a palavra &ldquo;Bandage Dress&rdquo; teve um aumento de mais de 50% no Brasil nesta &uacute;ltima semana. Mas, a volta do modelo &eacute; apropriada de uma forma diferente que a dos anos de 2010.
Segundo o estilista brasileiro Mark, o Bandage volta com um sentido menos de ostenta&ccedil;&atilde;o e mais de autoaceita&ccedil;&atilde;o.&nbsp;
&ldquo;Se em 2010 o Bandage flertava com a submiss&atilde;o ao olhar alheio, hoje ele &eacute; um gesto de poder. N&atilde;o se veste para agradar, e sim para afirmar: quem domina a narrativa do corpo &eacute; quem o habita&rdquo;, analisa Mark.
Mas, a trajet&oacute;ria do vestido &eacute; t&atilde;o interessante quanto sua ressignifica&ccedil;&atilde;o atual. Nos anos 1980, o estilista tunisino Azzedine Ala&iuml;a come&ccedil;ou a experimentar com tecidos el&aacute;sticos que moldavam o corpo como uma segunda pele. Ideia aperfei&ccedil;oada, na d&eacute;cada seguinte, por Herv&eacute; L&eacute;ger, que criou os ic&ocirc;nicos vestidos de tiras just&iacute;ssimas que ganharam o apelido de "Bandage" (atadura, em ingl&ecirc;s). Na &eacute;poca, v&aacute;rias celebs passaram a ser vestidas com a pe&ccedil;a, incluindo Lady Di em sua ic&ocirc;nica foto usando o seu &ldquo;Revanege Dress&rdquo;, em 1994.&nbsp;&nbsp;&nbsp;
Entretanto, uma das explica&ccedil;&otilde;es para o revival do Bandage dress pode ser obsess&atilde;o contempor&acirc;nea pela transforma&ccedil;&atilde;o corporal, por procedimentos est&eacute;ticos, medicamentos, como o Ozempic, ou rotinas de treino intensivo.&nbsp;&nbsp;
Apesar disso, a proposta &eacute; que as modelagens atuais passem a ter um ajuste mais confort&aacute;vel, mas mantendo cortes mais arquitet&ocirc;nicos e minimalistas. Al&eacute;m disso, o vestido agora pode ser combinado com t&ecirc;nis chunk, botas ou at&eacute; rasteirinhas.&nbsp; No fim, o retorno da pe&ccedil;a &eacute; mais um ato da nostalgia que atinge a moda global nos &uacute;ltimos anos, levando &agrave; moderniza&ccedil;&atilde;o e adapta&ccedil;&atilde;o dos modelos &agrave;s novas tend&ecirc;ncias e p&uacute;blicos.

Unindo a paix&atilde;o pelo ciclismo e o empreendedorismo, &nbsp;L&iacute;via Suarez criou um capacete que foi pensando para cabelos crespos e cacheados. A ideia surgiu com um inc&ocirc;modo, ap&oacute;s n&atilde;o encontrar um&nbsp;capacete do mercado que parecia feito para ela.
O equipamento de seguran&ccedil;a foi criado para atender as pessoas que usam tran&ccedil;as, black power, twist ou outros tipos de penteado afro. A ideia foi pensada para atender a seguran&ccedil;a do ciclista, est&eacute;tica e conforto.
A empreendedora come&ccedil;ou a investir com R$18 mil reais. A partir disso, ela passou a desenvolver um capacete que respeitasse o formato e o volume dos cabelos afro-brasileiros &mdash; sem abrir m&atilde;o do estilo ou da prote&ccedil;&atilde;o
Ap&oacute;s dois anos de pesquisas, ajustes e testes, L&iacute;via chegou a um modelo com uma espuma interna adaptada, proporcionando ventila&ccedil;&atilde;o para cabelos mais volumosos, al&eacute;m de trazer um design com muita personalidade.
Os pre&ccedil;os v&atilde;o de R$ 130 a R$ 220, e mais de 500 unidades j&aacute; foram vendidas. A empreendedora pretende levar o equipamento para fora do Brasil.&nbsp;

A grife espanhola Loewe segue apostando em inova&ccedil;&atilde;o e sustentabilidade ao unir tradi&ccedil;&atilde;o artesanal e tecnologia de ponta na cria&ccedil;&atilde;o de suas pe&ccedil;as. Em sua mais recente iniciativa ecol&oacute;gica, a marca firmou parceria com as empresas Pyratex e Orange Fiber para lan&ccedil;ar camisetas confeccionadas a partir de cascas de laranja &mdash; res&iacute;duos antes descartados pela ind&uacute;stria de sucos.
Reconhecida por seu compromisso crescente com pr&aacute;ticas conscientes, a Loewe tem adotado medidas como o reaproveitamento de materiais org&acirc;nicos e a escolha de tecidos dur&aacute;veis, que prolongam o ciclo de vida das roupas e reduzem o impacto ambiental da moda.
As colaboradoras do projeto tamb&eacute;m se destacam no cen&aacute;rio sustent&aacute;vel: a Pyratex &eacute; especialista em transformar fibras naturais em tecidos tecnol&oacute;gicos, enquanto a Orange Fiber &eacute; pioneira no aproveitamento de subprodutos c&iacute;tricos. No processo, as cascas s&atilde;o recolhidas, tratadas e transformadas em fibras t&ecirc;xteis que, por fim, s&atilde;o trabalhadas nos ateli&ecirc;s da Loewe.
O resultado &eacute; uma pe&ccedil;a exclusiva da cole&ccedil;&atilde;o Loewe x Paula&rsquo;s Ibiza 2025, que une design sofisticado e responsabilidade ambiental.

A YSL Beauty acaba de elevar o conceito de liberdade olfativa com o lan&ccedil;amento de&nbsp;Libre Flowers &amp; Flames, uma vers&atilde;o intensa e floral do ic&ocirc;nico perfume Libre. Esta nova fragr&acirc;ncia combina a delicadeza das flores brancas com notas quentes e vibrantes, criando uma experi&ecirc;ncia sensual e ousada.
Dua Lipa &eacute; a estrela da campanha, protagonizando um visual des&eacute;rtico e cheio de atitude no Marrocos. "Nossa liberdade &eacute; nossa maior express&atilde;o", declara a cantora, encapsulando a ess&ecirc;ncia do perfume: um equil&iacute;brio entre for&ccedil;a feminina e sofistica&ccedil;&atilde;o.
A composi&ccedil;&atilde;o traz notas premium como&nbsp;lavanda francesa, bergamota, flor de coco, baunilha bourbon&nbsp;e o destaque exclusivo: o&nbsp;l&iacute;rio do deserto, uma cria&ccedil;&atilde;o couture da maison. O resultado &eacute; uma fragr&acirc;ncia densa, luminosa e levemente especiada &ndash; como um jardim de elite sob o sol ardente.
O frasco mant&eacute;m o DNA luxuoso da linha, agora em tons&nbsp;dourado-areia e taupe, com a ic&ocirc;nica tampa assim&eacute;trica e corrente dourada. Dispon&iacute;vel em vers&otilde;es de 30ml, 50ml e 90ml (a partir de R$ 599), j&aacute; pode ser encontrado no site da&nbsp;YSL Beauty&nbsp;e na&nbsp;Sephora.

A est&eacute;tica dos anos 2000 voltou com tudo, e n&atilde;o &eacute; s&oacute; na moda. Na beleza, o revival desta d&eacute;cada iconica,&nbsp; resgatando o brilho, as cores vibrantes e a vibe despojada que marcaram a era das pop stars. Especialistas revelam como aderir &agrave;s principais tend&ecirc;ncias sem parecer brega.
O cabelo bagun&ccedil;ado e cheio de movimento &eacute; a cara dos anos 2000. "Cortes em camadas d&atilde;o leveza e um ar de &lsquo;acordei assim&rsquo;, perfeito para rabos de cavalo altos e coques descolados", diz Maur&iacute;cio Pina, hairstylist. A franjinha reta tamb&eacute;m voltou, combinada com money pieces (mechas frontais contrastantes) para um look marcante.
As sombras met&aacute;licas (prata, branco perolado) s&atilde;o essenciais para um olhar futurista. "Aplique com os dedos para um efeito mais divertido e sem regras", sugere Chlo&eacute; Gaya, maquiadora. O gloss brilhante substitui o batom mate, com tons nude-rosados e marrons que remetem ao auge de Britney Spears.
A unha francesinha ganhou upgrades: pontas coloridas, glitter e desenhos gr&aacute;ficos. "&Eacute; uma releitura moderna, cheia de personalidade", explica Karla Cavalcante, nail artist.
Para quem ama ousar, as rainbow nails s&atilde;o a aposta, combinadas com met&aacute;licos, animal print e flocado. "Adesivos s&atilde;o &oacute;timos para testar looks sem compromisso", completa Karla.
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Se antes esse modelo dividia opini&otilde;es, hoje conquistou seu espa&ccedil;o com uma variedade de estilos que agradam a todos os gostos.&nbsp;
Modelo Mary Jane &eacute; um curinga que pode aparecer em v&aacute;rias vers&otilde;es. Seu diferencial &eacute; a tira sobre o peito do p&eacute; &mdash; que pode ser &uacute;nica ou m&uacute;ltipla &mdash;, trazendo um toque rom&acirc;ntico e ao mesmo tempo funcional.
As sapatilhas em material mesh continuam dominando. No ano passado, eram feitas em tecido telado tradicional, mas agora ganharam vers&otilde;es mais modernas: transl&uacute;cidas, estampadas e at&eacute; com detalhes em fivelas delicadas.
Para quem prefere um visual mais sofisticado, a sapatilha slingback &eacute; a escolha certa. Com uma tira no calcanhar, ela garante seguran&ccedil;a ao caminhar sem abrir m&atilde;o do estilo.
Com um recorte entre os dedos, inspirado no cal&ccedil;ado tradicional japon&ecirc;s, o detalhe tabi vem conquistando espa&ccedil;o n&atilde;o s&oacute; nas sapatilhas, mas tamb&eacute;m em mocassins, botas e at&eacute; t&ecirc;nis.
Com a onda do balletcore, a sneakerina surgiu para unir a delicadeza da sapatilha ao conforto do t&ecirc;nis. Apesar de ser um modelo pol&ecirc;mico, diversas marcas j&aacute; apostaram em suas vers&otilde;es, e ele est&aacute; em alta.
As sapatilhas com cadar&ccedil;os continuam na moda, seja com tiras no peito do p&eacute; ou subindo at&eacute; o tornozelo, trazendo um ar rom&acirc;ntico e despojado.
As sapatilhas de gelatina (jelly flats) t&ecirc;m um visual transparente e colorido, ideal para looks descontra&iacute;dos. Elas foram sucesso no ver&atilde;o europeu e ainda est&atilde;o em alta.
Para quem gosta de um estilo mais marcante, os ilh&oacute;s e tachas est&atilde;o sendo incorporados &agrave;s sapatilhas, quebrando o visual rom&acirc;ntico e dando um ar mais moderno e pessoal.
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Se tem uma pe&ccedil;a que est&aacute; fazendo um retorno triunfal aos guarda-roupas, &eacute; a legging fus&ocirc;. Quem acompanha tend&ecirc;ncias j&aacute; percebeu: ela n&atilde;o &eacute; mais s&oacute; um item de academia, mas uma aposta vers&aacute;til para looks casuais, formais e at&eacute; sofisticados.&nbsp;
A legging fus&ocirc; tem ra&iacute;zes mais antigas do que muitos imaginam. Surgiu na d&eacute;cada de 1920 como parte do uniforme de equita&ccedil;&atilde;o, com sua barra ajustada (o "pezinho") servindo para fixar a cal&ccedil;a dentro das botas durante as cavalgadas. Anos depois, foi adotada por esquiadores e ganhou os holofotes nos Jogos Ol&iacute;mpicos de Inverno nos anos 1930.
Nos anos 1980 e 1990, a pe&ccedil;a virou febre no guarda-roupa feminino, aparecendo em looks esportivos, casuais e at&eacute; em produ&ccedil;&otilde;es ousadas da &eacute;poca. Agora, d&eacute;cadas depois, ela ressurge com um novo prop&oacute;sito: unir conforto e eleg&acirc;ncia.
De Paris a Copenhague, a legging fus&ocirc; vem sendo reinterpretada por marcas como Proenza Schouler, Ferragamo, Boss e Tibi. Longe do visual b&aacute;sico dos anos 2000, as novas vers&otilde;es trazem detalhes como fendas, tiras, cores vibrantes e cortes inovadores.
A Tibi, por exemplo, apresentou a pe&ccedil;a em seu desfile de primavera/ver&atilde;o 2025, combinando-a com bermudas e jaquetas de nylon &ndash; um mix esportivo com toque sofisticado. J&aacute; no street style, a legging fus&ocirc; aparece frequentemente com scarpins slingback e casacos estruturados, provando que pode ser uma &oacute;tima op&ccedil;&atilde;o at&eacute; para o trabalho.
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Duas das casas mais tradicionais da moda francesa est&atilde;o passando por uma transforma&ccedil;&atilde;o ousada. A Dior e a Chanel acabam de anunciar mudan&ccedil;as importantes na dire&ccedil;&atilde;o criativa &mdash; e o que vem por a&iacute; promete mexer com o conceito de luxo como o conhecemos.
Em vez de escolher nomes seguros, as marcas optaram por dois estilistas inovadores e fora do padr&atilde;o: Jonathan Anderson, conhecido pelo trabalho &agrave; frente da Loewe, assume a Dior. J&aacute; Matthieu Blazy, aclamado por sua atua&ccedil;&atilde;o na Bottega Veneta, &eacute; o novo diretor criativo da Chanel.
A Dior sonha alto
Jonathan Anderson &eacute; sin&ocirc;nimo de originalidade. Criou roupas feitas de grama, bolsas em forma de pombo e cole&ccedil;&otilde;es que mais parecem sa&iacute;das de uma galeria de arte. Sua est&eacute;tica brinca com o absurdo, o artesanal e o inesperado. A chegada dele &agrave; Dior sinaliza uma virada: mais ousadia, menos previsibilidade.
A Chanel repensa o cl&aacute;ssico
Matthieu Blazy ficou famoso por transformar o couro em um material camale&ocirc;nico. Fez "jeans" e at&eacute; regatas b&aacute;sicas inteiramente em couro, com um realismo impressionante. Com ele, a Chanel pode deixar de lado o tweed tradicional para explorar novas texturas e formas &mdash; sem perder a eleg&acirc;ncia que define a marca.
Mudan&ccedil;a estrat&eacute;gica, n&atilde;o s&oacute; est&eacute;tica
Essas escolhas indicam mais do que vontade de inovar. S&atilde;o um reflexo do atual momento da moda de luxo, pressionada a se renovar para dialogar com um p&uacute;blico cada vez mais exigente, digital e conectado com narrativas de identidade e express&atilde;o.
Afinal, as redes sociais &mdash; especialmente o TikTok &mdash; ajudam a viralizar cole&ccedil;&otilde;es e conceitos, mas a estrat&eacute;gia das marcas vai al&eacute;m do hype. &Eacute; uma tentativa de resgatar o desejo, algo que Dior e Chanel vinham perdendo nos &uacute;ltimos anos.
Romper ou resgatar?
A pergunta que surge &eacute;: essa nova fase rompe com os valores das marcas ou, na verdade, resgata suas origens? Coco Chanel e Christian Dior tamb&eacute;m foram revolucion&aacute;rios em seus tempos. Chanel libertou o corpo feminino; Dior reinventou a silhueta do p&oacute;s-guerra. Eles n&atilde;o nasceram cl&aacute;ssicos &mdash; tornaram-se, porque ousaram.
Hoje, Anderson e Blazy t&ecirc;m a mesma miss&atilde;o: provocar, renovar e surpreender. E talvez seja exatamente isso que o luxo precisa neste momento.
Porque, sejamos honestos: o que realmente novo essas marcas entregaram recentemente?
O futuro do luxo
A moda vive de ciclos, mas o que vemos agora &eacute; mais do que uma simples troca de comando. &Eacute; uma abertura real ao inusitado, ao experimental. Dior com bolsa de pombo? Chanel com couro no lugar do tweed? Pode parecer estranho, mas talvez seja essa estranheza que reacenda o desejo.
O luxo est&aacute; mudando. E para quem acompanha moda, essa &eacute; uma boa not&iacute;cia.
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Prepare-se: os tons neon est&atilde;o oficialmente de volta. Cores vibrantes, intensas e luminosas, que j&aacute; foram amadas e rejeitadas na mesma propor&ccedil;&atilde;o, retomam espa&ccedil;o no mundo da moda. Do amarelo fluorescente ao pink choque, passando pelo verde-lim&atilde;o, roxo, laranja e vermelho vibrante &mdash; o neon chega em vers&otilde;es modernas, ousadas e prontas para quem n&atilde;o tem medo de brilhar.
<h3 data-start="594" data-end="647">Neon mistura passado, presente e futuro da moda</h3>
Ligados a diferentes momentos da hist&oacute;ria, os tons neon carregam refer&ecirc;ncias desde a psicodelia dos anos 60, passando pelo exagero dos anos 80 e pela cultura das raves nos anos 90 e in&iacute;cio dos anos 2000. Agora, ganham nova for&ccedil;a nas cole&ccedil;&otilde;es atuais, aparecendo como s&iacute;mbolo de irrever&ecirc;ncia, nostalgia e inova&ccedil;&atilde;o, al&eacute;m de equilibrar visuais mais cl&aacute;ssicos, como contraponto ao estilo ladylike que vem dominando as &uacute;ltimas temporadas.
<h3 data-start="1085" data-end="1137">Neon domina cole&ccedil;&otilde;es e promete invadir as ruas</h3>
O neon ganhou espa&ccedil;o nas passarelas internacionais, aparecendo em diversas cole&ccedil;&otilde;es recentes, tanto nas propostas para o ver&atilde;o quanto nas de inverno. O verde-lim&atilde;o, o amarelo intenso e o pink vibrante foram algumas das cores escolhidas para trazer energia, atitude e destaque &agrave;s produ&ccedil;&otilde;es.
A est&eacute;tica que combina tons fluorescentes com modelagens sofisticadas vem crescendo. Aplica&ccedil;&otilde;es do neon surgem em pe&ccedil;as de alfaiataria, looks monocrom&aacute;ticos, detalhes estrat&eacute;gicos e at&eacute; na combina&ccedil;&atilde;o ousada do color blocking, que volta como uma forte tend&ecirc;ncia. Combos como pink e vermelho, por exemplo, aparecem entre os favoritos da temporada.
O vermelho neon, inclusive, desponta como uma das cores mais fortes deste ciclo, especialmente nas propostas monocrom&aacute;ticas que garantem impacto visual imediato. Na contram&atilde;o do minimalismo, o neon surge como um convite ao exagero elegante.
Na moda praia, o neon domina de forma natural, com biqu&iacute;nis, mai&ocirc;s e sa&iacute;das de praia em tons vibrantes, perfeitos para quem quer aderir &agrave; tend&ecirc;ncia de forma descontra&iacute;da e pr&aacute;tica. Al&eacute;m disso, os looks urbanos tamb&eacute;m ganham toques fluorescentes, seja em acess&oacute;rios, casacos, sapatos ou pe&ccedil;as inteiras.
O laranja aparece como uma das grandes apostas para o pr&oacute;ximo ver&atilde;o, consolidando ainda mais o espa&ccedil;o dos tons neon nas ruas e nas vitrines.
Seja no dia a dia, nos looks de festa ou nas produ&ccedil;&otilde;es mais despojadas, o neon retorna como s&iacute;mbolo de ousadia, divers&atilde;o e muita personalidade.
E voc&ecirc;, vai se jogar nessa tend&ecirc;ncia?

Muitas pessoas consideram o preto a cor mais f&aacute;cil e segura na hora de montar um look, mas existem outras tonalidades igualmente elegantes que podem trazer um toque especial aos seus conjuntos de inverno. Elas mant&ecirc;m a sobriedade e o charme, mas com um leve acento de cor, renovando seu guarda-roupa sem perder a sofistica&ccedil;&atilde;o.
Se voc&ecirc; adora uma paleta neutra, mas quer variar al&eacute;m do preto, confira essas cinco op&ccedil;&otilde;es que s&atilde;o apostas certeiras para a esta&ccedil;&atilde;o mais fria.
O marrom &eacute;, sem d&uacute;vida, o substituto perfeito para o preto neste inverno. Vers&aacute;til e acolhedor, essa tonalidade pode ser usada em pe&ccedil;as como casacos, cal&ccedil;as e acess&oacute;rios, trazendo um ar elegante sem ser pesado. Ideal para looks monocrom&aacute;ticos ou combinados com outras cores terrosas.
Cinza continua sendo uma das melhores alternativas ao preto, especialmente em pe&ccedil;as como sobretudos e blazers. Neutro e discreto, ele transmite modernidade e se adapta a diferentes estilos, desde o mais cl&aacute;ssico at&eacute; o mais contempor&acirc;neo.
Tons de vermelho escuro, como o burgundy, cereja e marsala, trazem um charme extra aos looks de inverno. S&atilde;o op&ccedil;&otilde;es refinadas e f&aacute;ceis de combinar, perfeitas para quem quer incluir um pouco de cor sem abrir m&atilde;o da sobriedade.
O verde oliva &eacute; uma das apostas mais interessantes da temporada. Com um ar militar e ao mesmo tempo sofisticado, ele harmoniza perfeitamente com tons terrosos e neutros, trazendo um diferencial sem perder o equil&iacute;brio.
Por fim, azul-marinho &eacute; um tom discreto e atemporal, t&atilde;o elegante quanto o preto, mas com um ar mais fresco. Funciona bem em produ&ccedil;&otilde;es monocrom&aacute;ticas ou como ponto de cor em acess&oacute;rios, sendo uma escolha segura e estilosa.
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Fechados na frente e abertos atr&aacute;s, os sapatos clogs se popularizaram na moda, especialmente nos anos 70, com o movimento hippie e boho, que valorizava pe&ccedil;as artesanais e materiais naturais. Entretanto, um revival dos sapatos tem acontecido no mundo fashion, tornando-o um queridinho entre as fashion icon&rsquo;s.
Confort&aacute;veis e vers&aacute;teis, os sapatos s&atilde;o ideais para compor looks com uma pegada urbana. Mas, por tr&aacute;s do sucesso atual, os clogs t&ecirc;m uma hist&oacute;ria de mais de cem anos no mundo da moda.
Com origem europeia, os clogs eram cal&ccedil;ados populares entre os trabalhadores rurais e oper&aacute;rios, por conta de sua qualidade, onde naquela &eacute;poca eram feitos de madeira maci&ccedil;a.

Depois da febre dos beb&ecirc;s reborn, uma nova tend&ecirc;ncia tomou conta do mundo da moda e das redes sociais: os Labubus. Criados pelo artista Kasing Lung, esses bonecos peludos com apar&ecirc;ncia de monstrinhos misturam tra&ccedil;os de coelho, criatura m&aacute;gica e brinquedo de cole&ccedil;&atilde;o. Eles se tornaram o novo queridinho de celebridades e fashionistas, especialmente quando usados como pingentes em bolsas de grife.
A ascens&atilde;o do brinquedo teve um impulso not&aacute;vel em 2025, quando come&ccedil;aram a aparecer como chaveiros em desfiles de moda e eventos badalados. Desde ent&atilde;o, se espalharam rapidamente entre influenciadores e nomes famosos como Rihanna, Maya Massafera, Virg&iacute;nia Fonseca e Marina Ruy Barbosa.
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O personagem surgiu em 2015 nas p&aacute;ginas dos livros infantis de Lung, que se inspirou em lendas n&oacute;rdicas para criar suas criaturas. Com o tempo, ele ganhou ainda mais popularidade ap&oacute;s ser licenciado pela Pop Mart, empresa chinesa especializada em brinquedos de colecionador vendidos em caixas surpresa.
Com olhos expressivos, dentes pontudos, orelhas compridas e uma est&eacute;tica &ldquo;estranhamente ador&aacute;vel&rdquo;, o visual dos Labubus conquistou n&atilde;o s&oacute; o p&uacute;blico geek, mas tamb&eacute;m o universo fashion. Essas caracter&iacute;sticas exc&ecirc;ntricas ajudaram a transformar o boneco em um verdadeiro item de luxo.
Atualmente, existem mais de 300 modelos diferentes do boneco,&nbsp; o que torna cada compra uma aposta. A busca por vers&otilde;es limitadas e raras tornou-se um verdadeiro jogo entre colecionadores.
<img src="https://gestor-esfera.nvgo.app/assets/0256d528-a629-4625-82c0-933897729651.avif?width=1000&amp;height=978" alt="Captura De Tela 2025 05 30 as 14.41.58 (1)">
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O pre&ccedil;o pode variar bastante. Os modelos comuns giram em torno de US$ 22 (aproximadamente R$ 127), enquanto edi&ccedil;&otilde;es especiais, como as lan&ccedil;adas pela marca Pronounce, chegam a US$ 120 (cerca de R$ 685). J&aacute; os mais raros podem ser revendidos por valores que ultrapassam os R$ 5 mil.
No Brasil, adquirir o Labubu &eacute; ainda mais desafiador. Como a Pop Mart n&atilde;o atua oficialmente no pa&iacute;s, os interessados precisam recorrer a importadoras ou vendedores independentes. Em lojas online, os pre&ccedil;os v&atilde;o de R$ 85 a mais de R$ 1.000, dependendo da vers&atilde;o.
<h3 dir="ltr">Como garantir a autenticidade</h3>
Com o sucesso global, as falsifica&ccedil;&otilde;es se tornaram um problema. Para n&atilde;o cair em golpes, &eacute; importante observar alguns detalhes: a embalagem original da Pop Mart tem 15 cm de altura e acompanha uma etiqueta com QR code, que permite verificar a autenticidade do boneco. Embalagens menores ou sem identifica&ccedil;&atilde;o podem ser sinal de produto falsificado.
<h3 dir="ltr">Viral nas redes e cobi&ccedil;ado no mercado</h3>
Os Labubus se tornaram uma verdadeira febre nas redes sociais. No TikTok, a hashtag #Labubu j&aacute; ultrapassou 1,4 milh&atilde;o de publica&ccedil;&otilde;es, com v&iacute;deos de unboxings, ca&ccedil;adas por modelos raros, rea&ccedil;&otilde;es emocionadas e cole&ccedil;&otilde;es completas que viram sucesso entre os seguidores.
Mais do que um brinquedo, Labubu virou sin&ocirc;nimo de estilo, exclusividade e uma pitada de fantasia &mdash; tudo isso reunido em um monstrinho fofo que conquistou o mundo.

O bolso frontal, conhecido como bolsinho da cal&ccedil;a jeans, foi criado pela Levi's - uma das marcas pioneiras na produ&ccedil;&atilde;o das pe&ccedil;as com esse minicompartimento - para guardar rel&oacute;gios.
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De acordo com a marca: "O primeiro jeans azul tinha quatro bolsos &mdash; apenas um atr&aacute;s e, na frente, dois mais o pequeno bolso do rel&oacute;gio".&nbsp;
A empresa explica ainda, "que no final do s&eacute;culo 19, os cowboys protagonizavam as corridas de ouro na Calif&oacute;rnia, nos Estados Unidos, e esses homens, passavam horas em cima de um cavalo, precisavam ter uma no&ccedil;&atilde;o, al&eacute;m do posicionamento do sol, para que pudessem determinar o hor&aacute;rio em que estava; e para isso, usavam rel&oacute;gios de bolso."
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O vestido de Marina Ruy Barbosa chamou aten&ccedil;&atilde;o no Baile da amfAR, em Cannes, ao pesar mais de 15 quilos e deixar a atriz com o bra&ccedil;o roxo, inchado e com veias salientes. Apesar do desconforto, Marina descreveu a pe&ccedil;a como "o vestido dos meus sonhos" e a chamou de "obra-prima" em suas redes sociais.
Assim como Marina, a cantora SZA usou um look que limitou seus movimentos no American Music Awards. Sua saia apertada dificultou at&eacute; mesmo caminhar, e ela precisou de ajuda para se locomover no evento e chegar ao palco.
Esses casos recentes exemplificam uma pr&aacute;tica antiga de usar roupas que colocam o glamour e a imagem &agrave; frente do bem-estar f&iacute;sico. A escolha por looks desconfort&aacute;veis n&atilde;o &eacute; exclusividade de Marina ou SZA. Outros exemplos mostram como a ideia de que "chique &eacute; ser inalcan&ccedil;&aacute;vel" continua sendo reproduzida.
<h2 data-start="1378" data-end="1399">A moda que machuca</h2>
Em maio de 2024, Bruna Marquezine compartilhou que seu vestido no Met Gala a deixou sufocada. "N&atilde;o dava para respirar. Eu mandei apertar tudo que dava, tudo que tinha", contou a atriz. O tecido, muito grosso, chegou a cortar a pele dela, que precisou usar fita adesiva para n&atilde;o sangrar durante o evento.
<h2 data-start="1714" data-end="1759">Desmaio e desconforto em tapetes vermelhos</h2>
Em 2019, a atriz Elle Fanning desmaiou durante o Festival de Cannes ao usar um vestido muito apertado. Depois do susto, ela explicou em suas redes: "Ops, tive um desmaio hoje com meu vestido Prada da d&eacute;cada de 1950, mas est&aacute; tudo bem! Vestido apertado demais".
Naquele mesmo ano, a modelo Kim Kardashian esteve no Met Gala com um vestido que a impedia de sentar. Em 2024, Kim voltou ao evento com um espartilho ainda mais extremo, que afinou sua cintura ao ponto de deix&aacute;-la respirando com dificuldade durante toda a festa.
<h2 data-start="2305" data-end="2341">Pesos e status no tapete vermelho</h2>
Segundo o professor e especialista em moda Fernando Hage, o uso de roupas pesadas e que causam desconforto est&aacute; historicamente ligado &agrave; nobreza e &agrave; ideia de status. "Os nobres usavam trajes feitos para gerar uma ideia de poder, for&ccedil;a ou riqueza", afirmou Fernando.
Ele explicou que essas roupas eram usadas em bailes de realeza e retratadas em quadros, diferenciando as classes sociais. Durante s&eacute;culos, a no&ccedil;&atilde;o de eleg&acirc;ncia ficou atrelada ao exagero, com roupas bufantes, bordados, camadas e design complexo.
<h2 data-start="2871" data-end="2906">Evolu&ccedil;&atilde;o do conceito de conforto</h2>
At&eacute; o s&eacute;culo 18, a prioridade n&atilde;o era o conforto, que tinha um significado diferente. Os trajes extravagantes n&atilde;o serviam apenas para simbolizar poder. Fernando ressaltou que "o excesso de tecido era &uacute;til no inverno e as armaduras masculinas eram protegidas por materiais potentes".
Na contemporaneidade, essas roupas perderam suas utilidades pr&aacute;ticas e passaram a representar apenas a mensagem que transmitem. A associa&ccedil;&atilde;o entre eleg&acirc;ncia e complexidade permanece, mas se transformou em um discurso de poder nas redes sociais.
<h2 data-start="3444" data-end="3463">Poder e est&eacute;tica</h2>
Fernando Hage define o look de Marina como "um vestido-armadura", que n&atilde;o tem praticidade, mas funciona como "armadura social". Ele explica que, culturalmente, existe um est&iacute;mulo &agrave; obsess&atilde;o feminina pela imagem. Essa busca se reflete em cirurgias pl&aacute;sticas e roupas de numera&ccedil;&atilde;o menor.
Ele ressalta que muitos looks femininos s&atilde;o desenhados por estilistas homens, que projetam um "ideal de mulher" que n&atilde;o considera o conforto ou o bem-estar. "O problema &eacute; que esse ideal &eacute; justamente o de uma beleza que machuca", diz Fernando.
<h2 data-start="4006" data-end="4029">A moda como discurso</h2>
A cantora Celine Dion relatou no document&aacute;rio "Eu Sou: Celine Dion" que for&ccedil;ou seus p&eacute;s a caberem em sapatos menores. Ela disse que, quando uma mulher ama o sapato, vai fazer caber, mesmo que cause ferimentos. Essa fala ecoa a press&atilde;o est&eacute;tica sobre mulheres, que v&atilde;o al&eacute;m das roupas e incluem comportamentos que machucam fisicamente.
O professor Fernando lembra que, mesmo que hoje esses trajes sejam mais raros no cotidiano, continuam sendo usados em grandes eventos para refor&ccedil;ar a imagem de poder. Essa pr&aacute;tica se mant&eacute;m em tapetes vermelhos e galas, sempre &agrave; vista de milh&otilde;es nas redes sociais.